Trebuie să fie schimbare, altfel vom stagna: Nageen Tanvir

Nageen Tanvir aduce înapoi Teatrul Naya după o pauză și, cu acesta, viziunea tatălui ei Habib. În acest interviu, ea vorbește despre propriile experimente și lupte pentru a restabili grupul la gloria sa anterioară.

Scenă centrală: Nageen Tanvir în rolul reginei din Charandas Chor, interpretată la Festivalul de Arte Zohra Segal din Delhi luna trecută.Scenă centrală: Nageen Tanvir în rolul reginei din Charandas Chor, interpretată la Festivalul de Arte Zohra Segal din Delhi luna trecută. (Foto: Raghu Raman)

Bătutele au început ca o undă și au devenit un hohot. Sunetul s-a ridicat în tavan, a lovit aripile și a tunat în camera verde unde Nageen Tanvir, în vârstă de 51 de ani, stătea cu niște actori. Când a ieșit pe scenă, Nageen a văzut holul în picioare, până la balcon și aplaudând cu poftă. Așa a fost așa cum a fost înainte, când tatăl ei, Habib Tanvir, era șeful Teatrului Naya.



Spectacolul Charandas Chor a avut loc la Delhi în aprilie, ca parte a Festivalului de Arte Zohra Segal. Fiecare teatru are o poveste, iar Teatrul Naya își scenifică renașterea. Charandas Chor, una dintre capodoperele grupului, a fost interpretată în afara Bhopal după mulți ani. Grupul tăcuse atât de mult, încât părea să fi murit împreună cu fondatorul său. Spectacolul de succes a fost modul lui Nageen de a anunța o revenire. Dacă ar fi țipat, nu ar fi putut fi mai tare.



De când l-a înființat în 1959, Habib a fost Teatrul Naya. Un uriaș în persoană și în artă, a fost dramaturg, actor, cântăreț, director de scenă și poet în hindi și urdu. Actorii proveneau din Chhattisgarh, originar din Habib, vorbeau, cântau și dansau în dialectul local în producții robuste din Agra Bazaar, Mudra-Rakshasa, Hirma ki Amar Kahani, Bahadur Kalarin și The Good Woman of Setzuan de Bertolt Brecht. Charandas Chor a desenat full time de fiecare dată timp de trei decenii și a fost pus în scenă în toată India și Europa. O serie de artiști din toată țara au fost implicați în Teatrul Naya, unul dintre cele mai importante grupuri din India post-independență.



Când Habib a murit în 2009, fiicei sale Nageen i s-a înmânat mantaua. Lui Nageen i-a lipsit statura și viziunea tatălui ei și a fost mai mult un muzician strălucit decât un om de teatru care deschide calea. Când capul se duce, atunci persoana care preia are nevoie de puțin timp. Toată lumea trebuie să facă ajustări mentale și emoționale, spune Nageen. I-au trebuit mai mult de șase ani să introducă al doilea act al grupului. Actualul șef al Teatrului Naya, Nageen, vorbește despre teste și triumfuri:

Ai făcut parte din Teatrul Naya încă din copilărie. Ai fost pregătit să conduci grupul?
Nu eram pregătit pentru asta. Mi-a căzut brusc și nu am fost încântat de asta. L-am învinovățit pe tatăl meu după ce a murit că mi-a lăsat o povară. Nu puteam să am grijă de spectacole, relatări și repetiții și să-i ajut pe artiști în spectacolele lor și psihologic. Am fost păcălit în stânga, în dreapta și în centru. Tatăl meu a fost cel mai în vârstă din grup, atât în ​​experiență, cât și în vârstă. Nu aveam experiență și eram grupa lor de vârstă. Am luat sfatul prietenilor care mi-au oferit trei opțiuni - lichidare, renunțare sau transformare. M-am gândit de peste un an și am decis să mă transform.



Care au fost transformările pe care le-ați adus?
Nu pot să o conduc așa cum tatăl meu a condus grupul. Putea schița și cânta; era un actor al naibii de bun. El putea înțelege psihologia actorilor. Am abilități diferite. Nevoile actorilor s-au schimbat. Teatrul Naya este singurul grup din India care oferă artiștilor indemnizații de locuință și de călătorie și le plătește cheltuielile de electricitate și medicale, printre altele. Compaciența s-a instalat printre artiști. Am decis să rup asta. Am reguli stricte privind indemnizațiile - plătim o anumită sumă, iar artistul plătește restul. Anterior, artiștii aveau familii în sate și își luau concediu de două ori pe an, pe Diwali și Holi. Familiile locuiesc acum cu artiștii, dar sunt strict în ceea ce privește prezența și profesionalismul.



păianjen cu abdomen mare alb

După ani de absență, Naya Theatre a revenit cu două spectacole mari în afara Bhopal anul acesta. Am fost invitați la Charandas Chor de Festivalul de Arte Zohra Segal. În ianuarie, am organizat Kamdev ka Apna Basant Ritu ka Sapna, o traducere culturală a Visului unei nopți de vară de William Shakespeare, la Sangeet Natak Akademi, și am avut o ovație în picioare.

câte tipuri diferite de lămâi există

Ce planuri ai pentru Teatrul Naya?
Tatăl meu dorise să producă Konark, scris de Jagdish Chandra Mathur, dar nu putea. Așa că am făcut-o. Este povestea templului soarelui din Konark, al cărui shikhar nu se potrivește în cupolă. Depinde de cioplitorii de piatră să elaboreze o metodă pentru a-l determina să stea corect. Dar o revoltă se aprinde în jurul lor și, în curând, este posibil să trebuiască să se lupte chiar cu pietrele cu care creează minuni. Cealaltă piesă nouă pe care o avem este Vaishali ki Nagarvadhu a lui Acharya Chatursen, despre Amrapali, o curtezană care refuză să fie accesibilă fiecărui om din regat. Îl văd ca pe o piesă de gen, pentru că este vorba despre statutul femeilor, dar povestea este, de asemenea, despre pace, ecologie și climă și despre modul în care toate aceste elemente sunt legate.



Vaishali ki Nagarvadhu este o piesă din 2014. De ce nu l-ai pus în scenă mai des?
Nu am mai avut spectacole din 2012. Între 2009 și 2012, am avut o mulțime de spectacole. În 2013, erau doar șapte. Oamenii cred că Teatrul Naya este mort sau că Nageen Tanvir este incapabil să-l conducă. Până în 2012, subvențiile au încetinit. Economia a scăzut și producțiile mari au devenit prea scumpe pentru a călători. Vaishali ki Nagarvadhu a fost pus în scenă doar de trei ori. Acum, cu singurul scop de a obține spectacole, am creat un site web http://www.nayatheatre.com . Am calculat și am constatat că nicio piesă nu are mai puțin de 20 de oameni, chiar și cu actori care joacă roluri duble sau triple. Tatăl meu era un om cu o pânză mare. Sunt atât de multe personaje; avem actori, precum și dansatori și cântăreți în spectacolele noastre.



Teatrul Naya își va păstra forța asupra pieselor socio-politice sau preferați o varietate?
Vom păstra vechile producții, cum ar fi Kamdev ka Apna Basant Ritu ka Sapna și Charandas Chor, și vom reînvia una sau două altele. Vom invita regizorii invitați să creeze noi producții. Trebuie să fie schimbare, altfel vom stagna ca un iaz. Tatăl meu a primit o lovitură de la teatru. Obișnuia să creadă că teatrul era un instrument pentru schimbarea socială. Vreau să merg cu vremurile. Cred că piesele ar trebui să aibă o îndoială politică, dar subtil. Tatăl meu era un șef. L-am văzut repetând 12 ore. A ratat multe zboruri și trenuri. În conformitate cu tradiția, lucrez foarte mult la actori înainte de un spectacol.

Trupa ta și-a pierdut unii dintre cei mai vechi și mai buni actori din cauza vârstei și a bolii. Cum intenționați să obțineți actori?
Recrutez sânge nou. Bhopal are o comunitate numeroasă de muncitori din Chhattisgarh care trăiesc în colonii de migranți. Am început să merg în mahalale să caut actori. Tatăl meu era foarte strict. Ar putea face actori din non-actori. Din păcate, noua generație nu pare să fie foarte talentată, dar punem pe cale un mijloc de a lucra la asta. Avem nevoie de actori cu voci bune și virtuozitate pentru a interpreta tot felul de cântece. Ele pot fi modelate în dramaturgia Teatrului Naya. Viziunea mea despre Teatrul Naya este, de asemenea, un pivot pentru tinerii practicanți de teatru care participă la ateliere și creează piese de teatru aici. Lupta este încă în curs.



V-a afectat responsabilitatea?
Mă entuziasmează teatrul și știu multe despre el. Am văzut și o mulțime de teatru, de la Teatrul Național din Anglia și producțiile germane, până la kathakali și nautanki. Dar, sufletul meu este în muzică. Într-o piesă, dacă există muzică bună, mintea mea se mișcă automat spre ea. Am fost instruit în muzica clasică hindustană de la vârsta de opt ani. Îmi place să cânt cântece tribale semi-clasice, ghazal și Chhattisgarhi. Într-o perioadă în care am fost stresat de Teatrul Naya în 2014, un prieten mi-a făcut cunoștință cu budismul japonez. Este vorba de credință și este bine. Îți atinge energia interioară și am început să-mi schimb atitudinea. Mă confrunt cu probleme, care m-ar fi doborât înainte, mai curajos acum.