SD Burman: Muzică din sol și suflet

31 octombrie marchează a 44-a aniversare a morții legendarului regizor muzical Sachin Dev Burman.

SD Burman credea în coordonarea perfectă a cuvintelor și melodiilor. (Foto: Express Archives)

Muzica este geografie. (Claude Debussy, 1862-1918).

Muzica este legată de locul din care provine. (Antonio Vivaldi, 1678-1741)

Muzica mea poartă ecourile terenurilor mele de origine. (Johannes Brahms, 1833-1897).

Astfel de afirmații intrigă diletanți și studenți neinițiați ai muzicii (occidentale clasice). De asemenea, am fost intrigat în timp ce studiam muzica clasică occidentală la Universitatea din Viena, până când le-am înțeles în contextele lor musio-geografice (fraza lui Joseph Haydn).

Și când m-am întors în India și am ascultat din nou Sachin Dev Burman Muzica lui, am înțeles importanța influențelor geografice asupra muzicii unui compozitor sau muzician. Sachin dă a insuflat petricorul muzical al Tripurei, Agartalei și Bengalului atunci nedivizat în muzica sa de film. O rusticitate deosebit de rafinată era metierul său. Muzica sa a crescut din sol și din suflet.

Dariya ki rawani, mashriq ka andaaz / Aapki mausiqi mein Bengal ka saaz (Debitul unui râu, stilul estului / muzica ta este instrumentul Bengalului), poetul-lirist Shailendra a complimentat birmanul dă cu această cuplă. S D Burman ia spus odată lui Pramathesh Barua că „rudrin” eufonic (un cuvânt rar în sanscrită-banglă pentru sunetul muzical al apei curgătoare; mai moale decât „kalkalul” onomatopoetic) se află în inima fiecărui cântec pe care l-a compus. Și a compus pentru peste 100 de filme. Înclinat spre muzică încă din copilărie, tânărul Sachin mergea în pajiștile și zonele interioare ale Tripurei pentru a asculta Bhatiyali, cântece populare și pajiști-tulpini ale pășunilor de vite și ale pescarilor.

La fel ca William Wordsworth, Sachin Dev a simțit că natura are propria sa muzică virgină și neadulterată și ar trebui să avem o ureche pentru ea. În timpul șederii sale în Calcutta (îmi pare rău, fără Kolkata pentru mine), când a învățat în mod formal muzica G F Han și a pajiștilor lui Sebastian Bach, a înțeles că limbajul muzicii era universal și că muzica populară ar putea fi o sursă nesfârșită de muzicalitate și creativitate. În acea perioadă, AIR, Calcutta avea un director de stație engleză. El l-a sfătuit pe Burman să învețe să cânte la pian, astfel încât el (Burman) să poată învăța toate fațetele muzicii clasice occidentale și indiene.

Sachin Dev a simțit că natura are propria sa muzică virgină și neadulterată și ar trebui să avem o ureche pentru asta. (Foto: Express Archives)

Burman dă a început să învețe note de pian și cum să cânte. Profesorul său era un gentleman anglo-indian (Elvin Sen) pe Park Street. Un tânăr foarte înalt ar veni și el să învețe. Vederea unei țigări atârnând de pe buzele acelui tânăr extrem de impresionant care cânta la pian, ne-a fascinat pe birmanul nostru. Tânărul respectiv avea să devină mai târziu unul dintre cei mai mari regizori din toate timpurile. El a fost Satyajit Ray. Burman dă i-a plăcut baritonului texturat al tânărului Ray și mai târziu a oferit câteva cântece în Bangla pentru a cânta. Îmi pare rău, dle Burman. Nu este ceașca mea de ceai. Multumesc oricum.

Cu aceste cuvinte, Ray ar refuza foarte politicos ofertele SD de a cânta. Sachin da a avut onestitatea și integritatea caracterului de a recunoaște sursele muzicii sale și inspirația autentică pe care a primit-o și modul în care a interiorizat-o în cântecele sale. De exemplu, odată cu vârsta de nouăsprezece ani, a dat peste o melodie rară cântată de un grup de femei din sat în Chittagong (acum în Bangladesh). I-a plăcut enorm melodia și i-a rămas să înflorească în filmul lui Sahir Ludhianavi Thandi hawaein lahra ke aayeen ‘( Naujawan , 1951). Unii cunoscători cu discernământ ai muzicii clasice și populare occidentale consideră că acest lucru a fost inspirat de C’est la vie din film Alger (1938).

Burman dă au recunoscut ambele surse. SD avea obiceiul de a recondiționa o melodie până când a fost pe deplin mulțumit de forma ei arsă. Cu alte cuvinte, el și-a incubat melodiile și compozițiile pentru a justifica cuvintele lui Beethoven: Eu compun, descompun și recompun. În Bengal, a avut ocazia să se întâlnească cu Rabindranath Tagore. SD i-a spus (Tagore) că are o melodie pe cap. Tagore a ascultat melodia cu atenție și a sfătuit-o pe SD să o salveze pentru un număr la fel de frumos.

Melodia lui SD a obținut folia perfectă atunci când Sahir Ludhianavi a scris acea bijuterie nemuritoare a unui cântec: Tum na jaane kis jahaan mein kho gaye ... ' (Film- Sazaa , 1951). Sahir a scris din nou pentru el: Dil se mila ke dil pyaar keejiye ... ‘( Sofer de taxi , 1954). Doi titani au lucrat în tandem până Pyaasa (1957) numai pentru a se despărți pentru totdeauna, când Sahir a spus public că un lirist are un rol mai mare în popularizarea muzicii unui film. Dar asta nu înseamnă că alți poet-lirici nu au scris cântece veșnice pentru SD. Cine poate uita de Majrooh Sultanpuri Chaand phir nikla magar tum na aaye ( Oaspete care plateste , 1957)? Ani a imortalizat-o cu interpretarea ei fără egal. Când Geeta Dutt a cântat cu suflet, „ Waqt ne kiya, kya haseen sitam ... ' (Film: Kaaghaz ke Phool , 1957), te gândești simultan la Kaifi Azmi, care a scris-o, SD Burman și Waheeda Rahman.

Din atâtea melodii pe care Kishore Kumar le-a cântat pentru S D, Sachin Da a iubit, „Dil aaj shayar hai”, cel mai mult. (Foto: Express Archives)

Perfecționistul care a fost, SD l-a făcut pe Geeta Dutt să o cânte de mai multe ori și din 11 înregistrări și interpretări, a luat una pe care a considerat-o cea mai bună. Burman dă nu știam hindi, darămite urdu. Dar a făcut un punct să înțeleagă importanța fiecărei melodii pentru care urma să compună. Așadar, i-ar fi îndemnat pe cântăreții să-i explice întreaga piesă înainte să se gândească să o compună. În 1964, un film a lovit tinda. Numele filmului era Benazeer (Matchless / Peerless în engleză). Marele poet-lirist Shakeel Badayuni a scris un frumos ghazal pentru aceasta: Dil mein ek jaan-e-tamanna ne jagah paayee hai, aaj gulshan mein nahin ghar mein bahaar aayee hai . A avut câteva cuvinte dificile. SD l-a rugat pe Shakeel să-l explice fie în engleză, fie în hindi foarte simplă. Shakeel era un om oarecum nerăbdător. A explicat melodia de două ori. Burman dă nu am înțeles nici măcar un cuvânt. Shakeel a fost exasperat și a spus: Aap ise Rafi se samajh leejiyega ‘(Te rog, înțelege-l de la Rafi). Rafi urma să cânte melodia care a fost filmată pe Shashi Kapoor și Tanuja. Rafi a explicat cu răbdare și a devenit un număr de cult.

cum arată un tufiș de liliac

De altfel, Shakeel și SD rareori s-au unit. Burman dă odata spus, Shokil bohut gussa karta hai (Shakeel se enervează destul de des). SD nu a fost niciodată în rău. Aici, trebuie menționat faptul că, deși SD nu înțelegea hindi-urdu, el era familiarizat cu compoziții specifice destinate urdu-ghazal, cunoscut sub numele de Qivayat sau Fiqa’at. Acesta este motivul pentru care cele două ghazals din excelență și foarte fine ale filmului hindi Teen Deviyaan (1965, Majrooh Sultanpuri) a avut o amprentă inconfundabilă a unui ghazal semiclasic. Gazalele au fost: Kahin bekhyaal hokar yoon hi chhoo liya kisi ne și aise toh na dekho ke humko nasha ho jaaye . În ambele ghazal, S D a folosit un sarod subtil de fundal pentru un efect de lilting. Shailendra a fost liricul preferat al SD. Burman dă a strigat când Shailendra a scris: Tere bin soone nayan humare ( Meri soorat teri aankhein , 1963). Rafi și Lata au cântat melodia turnându-și inima. Burman Da a luat în considerare Ghid (1965) ca cea mai bună creație muzicală a sa.

S D Burman l-a considerat pe Dev Anand-starrer Guide (1965) drept cea mai bună creație muzicală a sa. (Foto: Express Archives)

„Fiul său truant” (Kishore), Rafi și Lata au făcut-o o mare saga muzicală, o piatră de hotar de un fel. Cititorii vor fi surprinși să afle că din atâtea melodii pe care Kishore le-a cântat pentru SD, Sachin dă iubit cel mai mult, dil aaj shayar hai (Film: Jucător , 1971, Lirist: Gopaldas Saxena ‘Neeraj’). SD avea un alt tip de voce. El și-a descris vocea: O voce sibilantă, stridentă. Datorită vocii sale ușor ciudate, a preferat să cânte melodii de fundal precum Mere saajan hain uss paar , Bandini , Shailendra, 1963). Îi place foarte mult paan, Burman dă credea că un Kalkatta Patta (un tip de paan) era mai bun decât tipul Magahi. Kalkatta Patta ar declanșa imediat o nouă melodie, credea el! Când Burman dă i-a plăcut spontan un cântec, compoziția sa ar fi, de asemenea, instantanee.

El credea în coordonarea perfectă a cuvintelor și melodiilor. „Poezia naturală ar crea în mod natural o melodie care merită să fredoneze”, spunea el deseori. Când liristul Yogesh Gaur a scris piesa: Piya maine kya kiya mujhe chhod ke jaiyo na (Film: Cuplul nostru , Manna Dey, 1974), el dorea ca SD să cânte piesa, dar Burman dă credea că îmbătrânise și vocea lui începuse să crape. El a sugerat numele Manei De, care a cântat-o ​​atât de frumos.

Deși un compozitor atât de mare, Burman dă nu era foarte sigur dacă urmașii își vor aminti de el. Se simțea în sinea lui într-o eroare. Un om bine citit, ar cita adesea poetul englez John Keats: „Numele meu va fi scris pe apă.” A ales câteva poezii lirice ale lui Shelly, Keats și Byron (toate coevals) și le-a creat melodii, dar nu a putut ” t termina proiectul ambițios. SD ar putea să-l citeze pe Byron la picătura unei pălării. El a spus unui jurnalist bengalez cu câteva luni înainte de moartea sa: Oamenii își vor aminti întotdeauna de Mozart și Beethoven. Nu își vor aminti de un compozitor ca mine. Ne amintim de tine, Burman dă și va continua să vă amintească de voi. Ești încastrat în mod permanent în inimile admiratorilor tăi.

Sumit Paul este un cercetător avansat în limbile, civilizațiile și religiile semite.