
Oglinzile reflectă adevărul și ridică steagul asupra a ceea ce este nobil și a ceea ce se descompune. Rajorshi Ghosh le folosește ca un mediu pentru a demonstra cât de instabilă poate fi realitatea, prin prisma timpului. Cea mai recentă expoziție a sa, cu arhitectul Bijoy Jain, la Nature Morte, Delhi, devine un mod de investigare a spațiului. Se închide pe 9 aprilie.
boabe roșii care cresc pe pământ
Prin montaje foto și instalații video, Ghosh își implică cititorii și îi confruntă să stea literalmente în fața oglinzilor și să reconsidere consecințele evenimentelor istorice. Modul său operativ include fotografii mutilate, bine recunoscute, din trecutul recent, care sunt cusute pentru a reconsidera modul în care sunt consumate știrile.
De exemplu, în Regula fără excepție există o imagine decupată a unui lanț uman purtând costume așezate pe fundalul oglinzilor. Predau la School of Art, Ohio University, care se află în mijlocul nicăieri. Așa că fac fotografii și devin o arhivă a drumului meu în lume. Fotografia arsă este a liderilor mondiali care mărșăluiesc în solidaritate după atacul lui Charlie Hebdo din 2015. În 10 ani, această fotografie va face parte din istorie, dar piesa va avea o componentă a prezentului datorită oglinzii, care angajează atât corpul, cât și acum. Nu mai suntem liderii, ci noi doi stăm acolo, spune tânărul de 35 de ani.
În Fără speranță, Fără frică există imagini ale pumnilor strânși, așezate din nou împotriva oglinzilor. Există patru pumni arătate în lucrare. Cel de jos este al Serenei Williams, campioana afro-americană la tenis, cel cătușat este al lui George Fernandes la scurt timp după Urgență, alături de pumnul unei fete care arată un tatuaj al unei hărți ale lumii, iar pumnul de deasupra este al boxei Manipuri Mary Kom . Michel Foucault a spus: „Acolo unde există putere, există rezistență. În această lucrare, este un spectacol al mâinilor, al capacității umane de a rezista, de-a lungul timpului, politicii, culturii și sportului, spune Ghosh.
plantă de viță de vie cu frunze verzi și albe
Având ambii părinți arhitecți, creșterea în Kolkata a însemnat povara urmării pe urmele lor. Dar în timpul masteratului de la Universitatea din California, a început să exploreze spațiul prin arta sa. Prima sa lucrare Rooms by the Sea, în urmă cu aproape 10 ani, a arătat o bucată de cer și mare prin rame înguste pe perete. Citisem discursul lui Salman Rushdie la Columbia în 1991, când fatwa îi era încă deasupra capului. El a spus: „Marea din afara ferestrei dormitorului meu din Bombay este marea prin care m-am născut și pe care o port cu mine oriunde merg”. Acesta a fost promptul pentru muncă, că ai putea fi oriunde și totuși să poți purta peisajul cu tine, spune el.
Următoarea sa piesă este despre Indira Gandhi. Pentru expoziția sa de la Dhaka Art Summit din 2014, Ghosh a cercetat Bangladesh-ul și a dat peste un videoclip cu un interviu cu Gandhi și un jurnalist de la BBC. Există momente în care camera este în spatele ei și o vezi dând din cap sau atingându-și părul. Plănuiesc să izolez aceste cadre și să le rulez pe o buclă. Intenționez să-i spun femeia așezată. Videoclipul este atât de silențios, este îngrijorător. Vreau să îți plantez în minte o imagine greu de scuturat, spune Ghosh.