Hip hop-ul este o forță puternică și schimbă lumea, spune artistul rap Raja Kumari

Artista de 32 de ani a colaborat cu Gwen Stefani, Tricky Stewart, Fifth Harmony, Timbaland și A. R. Rahman, iar piesa ei scrisă pentru rapperul australian Iggy Azalea a primit chiar și o nominalizare la Grammy.

lista cu diferite tipuri de alimente

A lui Zoya Akhtar Gully Boy a adus muzica rap în centrul atenției și a introdus mulți oameni în gen. Dar pentru cei care urmăresc muzica rap, Svetha Rao aka Raja Kumari nu este un nume nemaiauzit. Creatorul pieselor populare precum „City Slums” și „Meera”, Kumari este un nume pe care trebuie să-l considerăm. În ciuda faptului că a crescut în Statele Unite, compozitoarea și rapperul indian-american nominalizat la premiile Grammy au rămas aproape de rădăcinile ei - ceva ce reflectă muzica ei, care poate fi cel mai bine descrisă ca un amestec de influențe occidentale și cultură indiană.

Artistul a făcut, de asemenea, o apariție specială în Ranveer Singh și Alia Bhatt - rol în rolul de judecător pentru lupta de rap despre care se vorbește mult în film. Artista de 32 de ani a colaborat anterior cu Gwen Stefani, Tricky Stewart, Fifth Harmony, Timbaland și chiar A R Rahman, iar piesa ei scrisă pentru rapperul australian Iggy Azalea a primit chiar și o nominalizare la Grammy.

Vorbesc cu indianexpress.com la Bira 91, April Fools ’Fest de la NSIC Grounds, Okhla, Kumari, care este și dansatoare clasică instruită, vorbește despre pasiunea ei, despre călătoria ei în industrie și multe altele.

Extrase:

Ce v-a determinat să alegeți hip hop / muzică ca profesie?

Nu a fost niciodată ca o profesie, ci mai degrabă o pasiune. Era o modalitate pentru mine de a mă exprima și puteam să mă raportez la asta. Deși am crescut în America, am fost întotdeauna aproape de cultura mea, așa că aș putea aduce cu ușurință influențe indiene în muzica mea. Muzica pe care tocmai mi-a condus-o pe cale și m-a lăsat în oportunitate; iar acum este un mod de viață.

Credeți că cultura hip-hop din India s-a îmbunătățit după aceea Gully Boy?

Acest lucru avea să se întâmple. Hip hop-ul este o forță puternică și schimbă lumea. Este cea mai difuzată muzică din lume. Hip hop-ul indian se îmbunătățește; este ca și când de fiecare dată când un artist crește, îi inspiră pe ceilalți să împingă mai mult. Cred că dacă avem o scenă mai bună (hip hop), toată lumea va crește din cauza mai multor oportunități, mai mulți oameni ne ascultă muzica și vom primi mai multe validări pe piața mondială.

Cum ai intrat în compoziție?

De multe ori studiam alte melodii și le scriau versurile pentru a vedea ce îmi plăcea în melodii pe care cuvintele le repetau. L-am privit ca pe Math. Ca orice alt copil indian, și eu eram curios (sau tocilar), așa că mi-a plăcut să practic. Și apoi am început să scriu propriile mele melodii. Mi-am dat seama că scrierea de cântece mi-a venit în mod firesc și dacă scriu pentru alți artiști, atunci ajung în studio în fiecare zi, așa că m-a entuziasmat.

Ați menționat în trecut că pregătirea clasică indiană v-a ajutat să înțelegeți hip-hopul matematic. Poti elabora?

În muzica clasică, există ritmuri și pauze. În mod similar, hip hop-ul funcționează și în jurul ritmurilor și al ritmurilor, așa că știu cum să interconectez ritmurile în hip hop în moduri diferite. Este foarte matematic, deoarece aduce echilibru în metoda de a face ritm și muzică. Am trăit în două lumi diferite și două culturi diferite, așa că, atunci când fac o fuziune, cred că este cea mai autentică versiune a mea - sunt mai mult eu. Deoarece sentimentele și emoțiile sunt universale, chiar și în cea mai îndepărtată parte a acestei lumi, ele se conectează la cuvintele „Meera” sau „Banii”.

Contribuția dvs. la Gully Boy a fost scurtă, dar impresionantă. Este rar că artiștii de sex feminin rap sunt văzuți pe ecranul de argint. Cum a fost experiența ta?

A fost atât de distractiv să lucrez cu ei. Zoya a fost foarte angajată și îmi place cum a făcut din Mumbai un personaj important din poveste. Chiar și Ranveer Singh era atât de angajat, încât asculta mereu tipul de muzică potrivit pe platou. Gully Boy face parte acum din istorie în cultura indiană hip hop. Am fost pe platou timp de patru zile lucrând la acea scenă, dar apoi am trebuit să mă uit la toți acei artiști în timpul bătăliei rap. Am avut ocazia să mă familiarizez cu artiști pe care nu i-am mai văzut până acum, precum Kaambhari și Dope Daddy. A fost atât de mult talent în tot timpul timpului, cu stadionul plin de artiști din Mumbai.

copac veșnic verde cu ace lungi și moi

Ce te inspiră să scrii genul de melodii pe care le faci?

Tot ce văd. Îmi place să urmăresc oamenii și să investesc timp în istorie și, de asemenea, îmi place să exprim tot ce este important în viață în cuvinte, astfel încât oamenii să poată înțelege și să se raporteze la ea. Așa cum „Karma” vorbește despre echilibru, „Meera” rămâne în ton cu universul, „Mute” este despre uitarea negativității și concentrarea asupra pozitivității.

Ce melodie a ta îți place mai mult - Meera sau Mute?

Când am scris Meera, am plâns ore întregi. De parcă nu mi-a venit să cred că am fost atât de cu adevărat binecuvântat să pot să-mi urmez visele. Întotdeauna am vrut să pun așa ceva laolaltă și când s-a întâmplat a fost ca magia. A fost ca o muzică pe care am vrut să o aud în timp ce cresc și a fost ca și cum aș putea face asta, atunci trebuie să continui. A fost o piesă importantă pentru mine ca artist.