Înainte rapidă în trecut

O franciză de animație îi aduce pe copii înapoi în zilele poveștilor bunicii și a formelor tradiționale de artă indiană

Scene din Krish, Trish și Baltiboy. Pictură: Graphiti

Când Krish, o maimuță inteligentă, îl tachinează pe Baltiboy, un măgar, că acesta din urmă nu este suficient de cool pentru a citi benzi desenate, intervine Trish, maimuța care știe totul, Știi că benzile desenate erau populare în India chiar și în cele mai vechi timpuri? Trish se referă la picturile Phad din Rajasthan care descriu povești din regiune pe suluri. Trio-ul pornește apoi într-o călătorie în Rajasthan și vad o poveste populară, Băiatul care a vândut înțelepciunea, prinde viață pe ecran prin intermediul pergamentelor animate Phad. Povestea face parte din filmul de animație, Krish, Trish & Baltiboy: Comics of India, care își propune să readucă copiii în lumea formelor tradiționale de artă indiene.

Filmul este alcătuit din trei povești - Evadarea unei lăți de păr, Gopal Bhar și contorul de stele și Băiatul care a vândut înțelepciunea. Krish, Trish & Baltiboy: Comics of India a fost proiectat la Centrul Național pentru Arte Indira Gandhi din Delhi în timpul vacanțelor de vară. A fost produs de Munjal Shroff din Mumbai și regizat de Tilak Raj Shetty sub steagul Graphiti. Krish, Trish & Baltiboy este o franciză formată din șapte filme similare, în timp ce al optulea va avea premiera luna viitoare pe Cartoon Network și Pogo. Fiecare film din seria hindi are o durată de aproximativ 60 de minute și are subtitrări în engleză.

În fiecare dintre filme, cei trei sutradhar-uri duc spectatorii într-o călătorie exotică în țara basmelor populare, cu muzica populară din regiune alcătuind partitura. Din deșerturile Rajasthanului, vine povestea despre cum lăcomia unei regine ar fi sfâșiat o familie de căprioare dacă nu ar fi intervenit înțeleptul rege. Din spatele Kerala, vine povestea proprietarului bogat care descoperă secretul fericirii. În câmpurile de grâu din Punjab se află povestea soției unui fermier, care depășește un tigru care mănâncă oameni.

În timp ce fiecare film prezintă trei povești din trei regiuni diferite, o temă de bază le leagă împreună. A opta tranșă se bazează pe ideea de a-și depăși temerile. Shroff spune că scopul este de a spune povești captivante folosind arta populară. Dacă poveștile selectate nu sunt distractive și captivante, nicio cantitate de lucrări de artă uimitoare nu le va reține atenția, spune el.

Limba joacă, de asemenea, un rol principal. A Hair Breadth’s Escape, din Telangana, este despre un proprietar avar care găsește un geniu numit Brahmrakshas. Elementul de distracție se adaugă cu genul cântând la vioară în stilul Shah Rukh Khan, imitând, în același timp, și trăsăturile superstarului Rajinikanth , folosind adesea sloganul: Mind it. Shetty spune: Limbajul trebuie să fie distractiv, ușor de înțeles și, de asemenea, să sune autentic. Ne asigurăm că accentul și dialectul aderă la regiunea pe care o reprezintă.

Munjal și Shetty au început să cerceteze artele populare indiene în 2005. Proiectul a luat contur în 2009, când Graphiti a produs primul film pentru Children Film Society of India. Shetty adaugă: Inițial, un film obișnuia să ne ia un an pentru a face. Acum, suntem capabili să o obținem în șase luni. Chiar și atunci, producerea de animație originală de înaltă calitate este destul de costisitoare și încă nu am reușit să ajungem la pragul de rentabilitate.

Shroff adaugă că cea mai mare provocare a fost să obțină picturile originale. Recreăm toate lucrările de artă digital la rezoluție super-înaltă. Prin urmare, trebuie să obținem acces la toate lucrările de artă originale la cea mai înaltă calitate, astfel încât să putem studia detaliile cu atenție, spune el. În timpul cercetărilor lor, spune Shroff, a dat peste o realitate nefericită. Ne-am gândit că 90% din formele de artă populară din India au murit deja. Există doar o mână de ei - Mughal Miniature, Tanjore, Madhubani și Gond - care au supraviețuit, informează el.

Chiar dacă le este greu să atingă rentabilitatea din punct de vedere al costurilor, duo-ul vede un viitor strălucit pentru animație în India. Animația indiană este pregătită pentru o creștere fenomenală. Există noi canale care intră pe piață, cum ar fi Sony Yay și DD Kids. Dar procentul de conținut original produs la nivel local, difuzat astăzi, este mai mic de 20%. Acest lucru trebuie să crească, spune Shroff, care lucrează acum la YOM pentru Disney India, despre un băiat care are capacitatea de supererou de a adopta yogasana inspirate de animale în tehnica sa de luptă.