Legenda Sindhi Sarangi Lakha Khan joacă la Lodi, restaurantul Garden din New Delhi. (Indian Express) El vorbește despre o epocă trecută când tatăl său Tharu Khan l-a îndemnat să-și continue moștenirea mult timp după ce a plecat. Ca un fiu ascultător și un elev credincios, Lakha Khan a respectat cu strictețe învățăturile sale despre cum să păstreze tonurile și a interiorizat poveștile din spatele ragasului. Prin dăruire și disciplină neclintită, Khan a stăpânit în cele din urmă arta de a menține fluxul arcului în armonie cu notele. La cea de-a opta aniversare, călătoria muzicală a lui Lakha Khan a început și el și-a însoțit tatăl la concerte în casele patronilor. Cinci ani mai târziu, i-a fost transmisă sarcina de a duce mai departe muzica tradițională a comunității marginalizate Manganiyar. Acum, la 67 de ani, Lakha Khan poate fi ultimul exponent viu al Sindhi Sarangi care datează de cel puțin șapte generații. Astăzi, păstrarea moștenirii muzicale a comunității este afectată de temeri profunde că ar putea să nu dureze nici măcar câțiva ani. Sarangi și kamaicha sunt instrumente complexe de cântat, din cauza cărora majoritatea Manganiyars aleg o alternativă ușoară, cum ar fi armoniul, deplânge Khan. Extrase dintr-un interviu:
Care este părerea ta despre muzica electronică new-age de care este cuplată populația urbană? Simți că oamenii sunt foarte distrași în ziua de azi și că generațiile tinere nu se mai pot raporta la muzica populară tradițională?
În zilele noastre, oamenii preferă DJ-urile și muzica electronică. A mea nu este muzica electronica. Fiecare gen are melodii diferite, iar oamenii au propria lor preferință pentru stilurile muzicale. De exemplu, sargam, bhajan și muzica sufită au emoții și sentimente diferite atașate. Deși îmi place muzica contemporană, raag-ul nu îmi atinge inima. Cred că tinerii preferă mai mult muzica up-tempo și asta este preferința lor.
Există artiști contemporani pe care îi place să îi asculți? De ce?
trandafir de lavandă din arborele Sharon Althea
Îmi place ce joacă Sivamani. Este sănătos din punct de vedere tehnic și, în interpretarea sa cu Zakir Hussain, a avut loc această conversație (muzicală) – o dus și înapoi cu întrebări puse și răspunsuri date, folosind instrumentele lor – asta a fost foarte frumos!
Lakha Khan cântând la Lodi, restaurantul Garden, New Delhi. ( Indian Express ) Crezi că estetica muzicii se schimbă pe măsură ce tânăra generație din comunitatea ta optează pentru instrumente mai ușoare precum armonii etc.? Acesta este motivul pentru care tradiția populară Manganiyar este în declin?
câte tipuri de palmieri
Da, pentru că este dificil (kamaicha și sarangi), nu mai sunt atât de mulți jucători în zilele noastre, ca înainte, chiar și acum 20-30 de ani. Alternativa ușoară pe care o primesc majoritatea Manganiyars astăzi este armoniul.
Cum transmiteți moștenirea și tradiția muzicală tinerei generații?
Depinde de generația următoare și de kismat-ul lor. Kismat hai to sekheyga, varna koi naukri karega (daca este in soarta lui, va invata, altfel va face ceva/orice treaba). Dacă doriți să păstrați muzica și moștenirea, oamenii trebuie să cunoască muzicieni personal și să creeze o conștientizare despre idiosincraziile artiștilor individuali. Trebuie să știi să faci diferența între oameni. Generația actuală este foarte distrasă. Se concentrează pe ceea ce vorbesc oamenii din jurul lor și asta le influențează preferințele muzicale.
Legenda Sindhi Sarangi Lakha Khan cântă într-un concert de muzică la Lodi, restaurantul The Garden, New Delhi. (Indian Express) Care credeți că este statutul muzicii populare în Rajasthan? Se schimbă în bine sau se luptă să fie auzit?
diferența dintre nuc și nuc negru
Calitatea scade... nu este aceeași calitate ca înainte – atât în ceea ce privește calitatea interpreților, cât și repertoriul acestora. Marii maeștri au murit (de exemplu, Siddique Khan și khartaal, Sakar Khan și kamaicha), iar generația următoare nu cunoaște atâtea cântece.
Sakar Khan a reușit să transmită nepoților săi cunoștințele de a juca Kamaicha, dar a fost greu din partea ta să faci același lucru. Vreun motiv anume de ce?
Ei bine, i-am predat pe câțiva dintre Langa, deși niciunul dintre nepoții Manganiyars nu a venit la mine.. Poate din cauza ca kamaicha este numit instrumentul Manganiyars și sarangi instrumentul Langa, m-am dovedit că fii ultimul dintre jucătorii sarangi din comunitatea mea. Personal, avem o structură de patronat diferită. Sakar Khan avea patronajul Rajput, aveau o înțelegere mai profundă a muzicii și a versurilor și erau mai conectați la tradiția de a avea muzicieni Manganiyar să cânte la ceremoniile lor. Patronii noștri sunt Bishnoi, care nu sunt atât de familiarizați, așa că am avut mai puține oportunități. Apoi, după cum a vrut soarta, fiul meu mai mic Pappu, care se dovedea a fi un bun jucător de sarangi, a suferit un accident ca muncitor și nu mai poate cânta la instrument.
imagini cu copaci și numele lor
Îți ia o lună pentru a crea o bucată fină de Sarangi care necesită dăruire, perseverență și pasiune neîncetată. Dar această tradiție dispare rapid. Ce faci pentru a păstra asta?
Este o muncă de iubire care necesită răbdare și pricepere. Este încurajator să vezi eforturile lui Amarrass, care au lucrat cu maeștrii producători de instrumente pentru a menține în viață sarangi, kamaicha, morchang și meșteșug, punând instrumentele în mâinile muzicienilor din întreaga lume.
De unde sau de la cine îți tragi inspirația muzicală?
Tatăl meu a fost o mare inspirație pentru mine.. învățăturile lui și apoi versurile cântecelor – bhajan-urile, kalaam-urile sufi – îmi oferă inspirația și energia pentru a merge mai departe.