„A existat o cruzime în relația dintre surori”

Raju Bharatan, în vârstă de 82 de ani, marele bătrân al muzicii de film hindustani care scrie în India, despre noua sa biografie despre Asha Bhosle și rivalitatea dintre surorile Mangeshkar.

În cei cinci ani în care SD Burman nu a lucrat cu Lata Mangeshkar, Asha Bhosle a beneficiat, spune Raju Bharatan.

Nu ești un fan Asha Bhosle. Ați evaluat întotdeauna Lata Mangeshkar mai sus. Deci, ce v-a determinat să vă adânciți în viața ei în Asha Bhosle: a Musical Biography (Hay House, Rs 599)?

Sunt un acolit Lata Mangeshkar, da. De aceea mi-a luat atât de mult timp să scriu biografia lui Asha. Mi-am terminat biografia Lata în 1995 și aceasta în august 2016. Între timp, am scris Naushadnama, biografia compozitorului Naushad. Nu este faptul că nu-l admir pe Asha. O admir pentru curajul pur și curajul cu care s-a confruntat cu circumstanțe extrem de dificile. Nu a renunțat niciodată și treptat și-a găsit propriul picior. Această admirație a fost un motiv suficient pentru a crea o biografie a acestui cântăreț minunat.

Ați făcut parte din industria muzicală în anii 1950 și 1960 în ceea ce se numește epoca sa de aur. Stăteai la sesiuni de înregistrare, petreceai timp cu compozitori și cântăreți, ascultând conversații. Cum era lumea Asha Bhosle? Cum a devenit ea un fenomen?

Să fim sinceri. Asha Bhosle nu a fost un fenomen pentru început. Era o luptătoare. Am văzut-o ca pe o luptătoare. De aceea, în carte, am început cu modul în care ea s-a străduit să-și găsească o muncă bună. Dacă producătorii nu ar folosi Lata, ar spune că folosesc Geeta Dutt sau Shamshad Begum. Asha nici măcar nu figurează în listă. Așa că a cântat ce a primit. De fapt, a cântat mai mult decât orice alt cântăreț, inclusiv Mohammad Rafi, care a fost absolut prolific. Dicția ei marathi-hindi a fost o problemă, nu a lucrat la urdu, așa cum a făcut Lata. A avut o căsnicie dură.

Asta până când OP Nayyar, un tiran, a luat-o sub aripa lui. Deoarece Nayyar avea un scor care să se stabilească cu Lata, el a decis să folosească vocea surorii ei pentru compozițiile sale. Nayyar a observat faptul că Asha era puternic în notele joase. Era un punjabi din Lahore, a cărui putere asupra urdu-ului era foarte puternică. Descoperirea a venit cu Naya Daur. Maang ke saath tumhara și Ude jab jab zulfein au devenit mari hituri.

Ea a găsit succes și a fost un fel de competiție pentru Lata. Când Lata a căzut cu SD (Burman), el l-a folosit pe Asha în Nau Do Gyarah. În cei cinci ani în care SD nu a lucrat cu Lata, Asha a beneficiat. Fenomenul, așa cum îl știm, este probabil creația RD (Burman). Pentru mine, Asha a apărut ca o cântăreață genială cu OP Nayyar și SD și RD. Mera kuch samaan tumhare paas pada hai pentru RD și Gulzar în Ijaazat este una dintre cele mai bune interpretări ale ei, ceva pe care l-a livrat, poate, mai bine decât Lata. Dar nu, nu a fost niciodată un fenomen. Lata nu a lăsat niciodată pe nimeni să ajungă acolo.

Primele 50 de pagini ale cărții tale se referă la rivalitatea dintre cele două surori Mangeshkar.

A trebuit să iau notă de faptul că a existat o oarecare nemilos în relația dintre cele două surori.

Lata și Asha au crescut în aceeași casă, la doar trei ani distanță, și au fost competitivi chiar și când erau copii. Când Lata a găsit atenție și popularitate, deplasând fiecare cântăreață din industria muzicală, Asha a vrut să facă același lucru. În anii ’50 și ’60, Lata a taxat 500 de rupii pentru o melodie, nemaiauzită în industrie, în timp ce Asha a trebuit să se mulțumească cu 100-150 de lei. În timp ce Lata a ales pentru ce să cânte sau pentru cine să cânte, Asha nu a avut acel lux. A urât. Dacă Asha ar cânta live, Lata nu a participat niciodată la spectacolele ei - ceva care l-ar înfuria pe Asha. Lipsa de încurajare și sprijin muzical din partea unei surori mai mari a înrăutățit lucrurile. Asha și-a asumat să se dovedească.

cum arată grepfrutul

Dar Lata nu a renunțat niciodată la poziția de top. Singurele melodii pe care nu le cânta au fost interpretate de Geeta (Dutt). Până când Geeta a început să aibă probleme cu Guru Dutt, nu a existat nicio deschidere reală pentru Asha. De asemenea, s-a apropiat de Pancham (RD Burman), care își propusese un stil nou. Dar chiar și el i-a dat câteva dintre numerele mai nuanțate lui Lata. Lui Asha nu i-a plăcut niciodată și s-a plâns des. Ea chiar a refuzat să cânte numerele rapide, spunând că ar putea cânta ceea ce ar putea sora ei. Dar RD a refuzat să compună cabaretele dacă Asha nu le-ar cânta și ea a cedat.

De-a lungul câtorva ani, Lata a cântat pentru femeia indiană pură pe ecran, în timp ce Asha a fost vocea vampirului. Apariția femeii independente și moderne a avut legătură cu găsirea de muncă a lui Asha în anii 1970?

Absolut. Lata era genială, dar era vocea eroinei blânde în alb. Chiar și romantismul din acele zile avea nevoie ca eroina să fie plină de timiditate. Imaginea vocală a lui Lata a fost perfectă pentru asta. Pe măsură ce filmele au început să reflecte o schimbare a Indiei, compozitori precum RD Burman au început să valorifice acest lucru. Cântecul de cabaret era un cântec de femeie liberă, cel care nu mai era limitat la cei patru pereți ai casei și Asha a cântat asta cu mult aplomb. Pentru generația anilor 1970 și 1980, Asha a fost un cântăreț superior, și mai versatil. Eroina pentru care cânta era expresivă și își spunea mintea. Duetele ei cu Kishore Kumar au rupt și matrița.

Nu v-ați apropiat de Asha Bhosle pentru carte, chiar dacă dumneavoastră și soția dvs. ați cunoscut-o foarte bine pe ea și pe Mangeshkar.

A fost o decizie conștientă să nu-l abordez pe Asha pentru carte. M-am gândit să vorbesc cu ea de câteva ori, dar apoi m-am hotărât să nu. Știam în momentul în care mă voi apropia de ea, aș putea avea probleme. Dacă ar fi vorba doar despre relațiile cu Asha, aș fi putut să o ascult, dar astăzi trebuie să te ocupi de întreaga familie și pot urma bătălii legale. Așa că am vrut să vadă cartea doar când a ieșit.

La ce intenționați să lucrați acum?

O carte despre greierul indian.