Énorme de Sophie Letourneur: o satiră răsucită care evidențiază greutățile femeilor

Énorme, de Sophie Letourneur, se desfășoară ca un documentar, dar într-o rară atingere suprarealistă își dă intenția atunci când stomacul lui Girard se umflă în proporții excesive.

Filmul a fost proiectat la Festivalul Internațional de Film din Rotterdam. (Sursa: Platforma video IFFR)

În Sophie Letourneur Imens , observația cea mai perspicace iese dintr-o conversație informală. Pianista extrem de talentată și dureros de timidă Claire Girard (Marina Foïs) tocmai a terminat de interpretat. Stând într-un colț, ea le-a zâmbit neîncrezător admiratorilor ei. Soțul ei Frédéric (Jonathan Cohen), care s-a dublat și în calitate de agent și antrenor, primea complimente rezervate pentru ea. O femeie, soția unui ambasador, îi cere lui Girard secretul talentului ei la care răspunde cu un rânjet mut. În acest moment, bărbatul fără un talent aparent în afară de menținerea vieții soției sale în ordine remarcă: În spatele fiecărei mari femei este un bărbat. Și apoi, ca și când ar dovedi că declarația sa cuprinzătoare îi întreabă publicul: Ca soții ambasadorului, sunteți numită ambasadoră. În spatele fiecărui mare ambasador, există o ambasadă? Tăind scurt răspunsul afirmativ, el întreabă din nou: Funcționează invers? El este informat: Când o femeie face treaba, este numită ambasador, dar soțul ei nu este cunoscut ca ambasador. El nu este nimic. Adâncimea schimbului nu numai că descompune incapacitatea noastră generală de a face față unui bărbat care nu ocupă scena centrală, precum și eliminarea ulterioară a acestuia, dar ne sugerează și așteptările și acceptarea voitoare a unei femei ca a doua violonă. Acest sentiment prefigurează în mare măsură filmul lui Letourneur.

Girard, atât de invidioasă în controlul meșteșugului său, nu prezintă nimic de această calitate atunci când vine vorba de viața ei. Soțul ei este cel care se ocupă de funcționarea ei zilnică. Oamenii vorbesc cu el când vor să comunice cu ea. El îi planifică concertele, itinerariile, decide ținutele ei și este vizibil mai fericit când i se cere să fie prima femeie care interpretează Noapte magică . Această dominație s-ar putea dovedi a fi un exemplu de masculinitate toxică, dar detașarea completă a lui Girard de orice altceva decât instrumentul ei face ca dependența ei să fie un caz al nevoii voite de solitudine a unui artist. Ea este prototipul artistului auto-absorbit și el îi oglindește pe cei care lucrează fără sfârșit la margini pentru a-l proteja. Căsătoria lor este atunci un aranjament voalat și Letourneur subliniază funcționalitatea sa în mai multe cazuri. Când Girard este epuizat, partenerul ei întreabă cu o îngrijorare sinceră dacă ar trebui să o relaxeze sau să-i facă plăcere, când își uită ziua de naștere, el o asigură că va cumpăra ceva cu cardul ei. Această alianță nestingherită se răstoarnă atunci când ajută un coleg pasager să nască într-un zbor și recunoaște și începe să hrănească instinctele paterne. El dorește să aibă un copil. Fiind prea consumată de profesia ei, până atunci se hotărâse reciproc că nu vor avea un copil. Aici Frédéric își exploatează încrederea și înlocuiește pilulele contraceptive cu pelete de zahăr.

În micul film răsucit al lui Letourneur, încălcarea destul de odioasă a încrederii este aproape contracarată prin plasarea acestuia lângă egoismul orbitor al lui Girard. Refuzul ei de a considera pe oricine altcineva în afară de ea însăși apare ca o indiferență clară față de el. Incidentul împiedică apoi să devină o tragedie, deoarece nu reușește să ne evoce simpatia. Nefericirea apare în schimb ca un scenariu în care cel care a fost exploatat mult timp caută să exploateze acum. Rezultatul este hilar. Fără să știe că este însărcinată, Girard vizitează un medic și se plânge că se simte greață. Se teme că are cancer - greața este un semn timpuriu al cancerului - și când i se spune că are un copil în timpul unei ultrasunografii, increderea ei totală arată când exclamă, un cancer pentru copii! Nesensibilitatea ei față de copil continuă pe măsură ce se restrânge în camera ei și Frédéric este cel care se îngrașă (în concordanță cu acordarea de soție soției sale), merge la sesiuni pentru viitoarele mame care trebuie să învețe lucrurile și nu le faceți în timpul nașterii. Perspectiva de a avea un copil îi oferă posibilitatea de a fi în cele din urmă cel care creează ceva, de a fi artistul în relație.

Scris de Letourneur și Mathias Gavary, Énorme joacă cu un schimb radical de roluri de gen. Soțul se comportă ca o soție prin excelență și invers. Și, deși acest lucru ajută la construirea unei satire aparente, funcționează ca o șmecherie eficientă pentru a conduce acasă un punct mai mare: munca imensă fizică și mentală pe care o suferă femeile în timpul nașterii și cât de ușor tind să-și piardă identitatea în timpul acestui proces. Atitudinea nepăsătoare a lui Girard funcționează ca un atribut excelent pentru a exprima greutățile și tulburările psihologice pe care le trăiesc femeile în timpul sarcinii fără orice înfrumusețare maternă. Nu-și ascunde disconfortul sau situația ei. Ea nu rămâne un spectator mut, mulțumită de a-și asista identitatea dispărând încet. Ea nu vrea să fie o naștere generică. Sfidarea ei este extrem de evidentă chiar și după ce a știut de acțiunile soțului ei, resentimentul pe care îl îngrijește cel mai mult este preocuparea sa față de copilul nenăscut. Nu mă mai vezi, se plânge ea.

Énorme de Letourneur se desfășoară ca un documentar, dar într-o rară atingere suprarealistă își dă intenția atunci când stomacul lui Girard se umflă în proporții excesive. Inflația disproporționată jefuiește tot romantismul asociat cu o umflătură gravidă, limitându-i mobilitatea și făcând lucrurile vizibil mai grele pentru ea. Enormitatea umflăturii sale devine apoi o alegorie literală, ceea ce ne face imposibil să privim dincolo de lungimea și lățimea efortului fizic al femeilor în general și al ei în special

(Filmul a fost proiectat la Festivalul Internațional de Film Rotterdam)