Păpușari

Păpușar Anurupa Roy, cu sediul în Delhi, face apel la Bunraku, o formă tradițională japoneză de teatru de păpuși, pentru artiștii de astăzi.

Scena din unele dintre producțiile ei

Anurupa Roy, păpușar din Delhi și fondatorul Kankatha Puppet Arts Trust, își amintește ce s-a întâmplat când grupul a decis să folosească gunoiul pentru a transmite o poveste. Tânărul de 39 de ani spune: Timp de șase luni, am stat doar și ne-am jucat cu el. Încet, ziarele au devenit organisme care au început să respire. Creaturile s-au născut. Picioarele le-ar apărea și ar începe să se târască. Fără muzică sau dialog, am spus povestea evoluției prin gunoi într-un spectacol care a durat mai mult de o oră. Eram îngroziți că publicul va ieși, dar ei erau încântați. Ea adaugă: Uneori, publicul nostru nici măcar nu știe ce este gata să vizioneze. De aceea nu încercăm doar să ne depășim propriile limite, ci și pe cele ale publicului.

Roy vrea să anuleze un mit despre artele spectacolului, în special teatrul de păpuși. Oamenii cred că arta este doar instinct, dar acest lucru nu este adevărat, spune ea, adăugând: Este o știință. Acest lucru este valabil mai ales pentru Bunraku, o formă veche de secole a teatrului de păpuși japonez cu care Roy lucrează pe larg.
Bunraku necesită abilitate, rigoare și scufundare completă, spune ea. Se trage dintr-o tradiție în care ucenicii trebuie să petreacă un deceniu învățând cum să manipuleze picioarele păpușii, apoi încă un deceniu lucrând cu mâna stângă a păpușii și așa mai departe, până când li se acordă în cele din urmă titlul de păpușar.

poze cu toți rechinii din lume

Roy organizează în perioada 3-8 octombrie un atelier despre tehnicile Bunraku la Future School for Performing Arts, Mumbai, unde îi va învăța pe participanți cum să manipuleze membrele păpușilor pentru a promova mișcări speciale. Ideea nu este de a antrena rapid participanții pentru a fi păpuși. În schimb, îi ajută să devină mai conștienți de propria lor anatomie prin lucrul cu marioneta. În calitate de interpret, trebuie să înțelegeți exact cum se mișcă corpul pentru a vă exprima mintea. De aceea Bunraku este un cuvânt de vocabular bun pentru orice interpret, spune Roy.

Spectacolele lui Kankatha încearcă în mod deliberat să atragă publicul adult mai degrabă decât copiii. Impactul psihologic al păpușarilor asupra adulților este foarte diferit decât are asupra copiilor, spune Roy. Cu o marionetă, un copil este dispus să creadă că este în viață. Dar acest lucru devine mult mai greu pentru adulți. Trebuie să își investească cu adevărat imaginația și să proiecteze o inimă, un suflet și o minte pe marionetă, adaugă ea.

Bunraku a crescut constant în popularitate de când europenii au început să-l folosească pe propriile scene în anii 1970. Occidentul își pierduse o mulțime de forme de păpuși în Evul Întunecat. Dar artiștii nu căutau să-i recâștige; mai degrabă, căutau mijloace de expresie mai moderne, spune Roy. Bunraku a fost răspunsul. În loc să ascundă păpușarul și să facă manevrele păpușii să pară magice, Bunraku nu s-a sfiit să expună relația dintre marionetă și stăpânul său.

Libertatea de exprimare pe care ne-o oferă Bunraku este motivul pentru care ne bucurăm să o folosim atât de mult, spune Roy, adăugând: Până la 10 persoane pot manipula marioneta împreună. Dar acest lucru înseamnă că o cantitate extraordinară de efort trebuie concentrată pe asigurarea sincronizării tuturor. Trebuie chiar să respirăm împreună. Trebuie să fim complet în ton, spune Roy. Acesta este un alt aspect al Bunraku, care ajută la perfecționarea abilităților de coordonare ale interpreților. Pe scenă, corpul tău este un spațiu împărtășit cu alte persoane și trebuie să fii extrem de conștient de asta, spune ea.

Roy a fost învățată pe Bunraku în timp ce învăța teatrul de păpuși de la Dramatiska Institutet for Film, TV, Drama and Radio de la Universitatea din Stockholm din Suedia, dar acum și-a adăugat propriile tehnici. În loc de marionetele îmbrăcate mai elaborat utilizate în mod tradițional, marionetele lui Roy sunt doar o mască și o bucată de pânză. Într-un spectacol, o marionetă îmbrăcată puțin are o singură decorație - părul - scoasă. Vedeți acest aspect chel și din aceasta apare un puternic sentiment de a rămâne fără nimic, de a fi dezbrăcată de demnitatea voastră, spune ea.

animale comune în pădurea tropicală

Cea mai recentă producție a lui Roy, The Mahabharata, este o interpretare a epopeii la care lucrează de 18 luni. A avut premiera luna trecută la Bangalore. Piesa folosește Bunraku împreună cu marionetele tradiționale din piele din Karnataka și este completată cu animații proiectate și o serie de 16 instrumente muzicale diferite, inclusiv un didgeridoo.

Roy crede că epopeile vor fi întotdeauna relevante, deoarece problemele de război și conflict rămân existente. A vedea epopeile la fel ca textele religioase este un punct de vedere foarte miopic. Mai mult decât orice, m-au învățat cum alegerile individuale pot avea consecințe enorme, spune ea.