„Pietricele” lui PS Vinothraj: Un portret eficient al Indiei, povestit prin ceea ce a devenit din locuitorii săi

Poveștile despre hinterland sunt în mare parte înțelese prin evenimente. În debutul său de regie, Vinothraj se îndepărtează de un astfel de aranjament liniar episodic, prezentând o banalitate specifică vieții.

Singurul Pebbles, arestat de PS Vinothraj, concurează în prezent la Concursul Tiger din cea de-a 50-a ediție a Festivalului Internațional de Film Rotterdam. (Sursa: Festivalul Internațional de Film Rotterdam / YouTube)

În PS Vinothraj arestează singular Pietricele - concurează în prezent la Concursul Tiger al celei de-a 50-a ediții a Festivalului Internațional de Film de la Rotterdam - un bărbat vede cu furie că nu-și găsește soția la casa maternă. El se angajează să omoare când o va vedea. Fiul său stă ca un spectator mut la furia histrionică a tatălui său. Temându-se de o sângeroasă eventualitate, copilul aleargă la distanță și într-un gest eroic sălbatic, ia bani din buzunar și îi rupe. Dacă nu pot urca în autobuz, mama lui poate fi salvată. Apoi mai aleargă. Filmul documentează călătoria tatălui și a fiului (Ganapathy și Velu) cu picioarele goale în satul lor. Unul urmând celălalt.

La fel ca urgentul lui Arun Karthick Nasir (care a câștigat premiul NETPAC pentru cel mai bun film asiatic la IFFR anul trecut), Pietricele (prezentat de Nayanthara și Vignesh Shivan) este un portret eficient al unei țări povestită prin ceea ce a devenit din locuitorii săi. Dar, spre deosebire de Karthick, care a descris India în creștere, intolerantă, Vinothraj își pregătește obiectivul în altă parte, oferind un instantaneu al celeilalte Indii, lăsat atât de mult în urmă și atât de nepăsător, încât nu există.



Un sentiment omniprezent de uscăciune străbate întregul film. Apa, în această parte a sudului Indiei, se găsește numai în recipiente de plastic. Această ariditate este agravată de mișcarea neîncetată a tatălui și a fiului în timp ce se deplasează de-a lungul a 13 kilometri oprindu-se doar la vederea unei oglinzi rupte sau a unui cui. Dar Vinothraj este preocupat și de sterilitatea pământului. Aparatul foto urmărește întotdeauna cele două figuri singulare, dar, filmate la unghiuri largi, ele par a face parte din întreg și nu întreaga parte. Chiar dacă este lungimea pe care trebuie să o parcurgă, filmul subliniază cu tărie vastitatea în care se află. Distanța parcursă este evidențiată de schimbarea peisajului din jurul lor: pietre uriașe cedează copacilor sălbatici până când apare un șarpe. Ritmul lor nestăvilit rămâne, descriind familiaritatea lor cu totul.

Poveștile despre hinterland sunt în mare parte înțelese prin evenimente. Situația de locuitori se înregistrează numai în manifestări. Extinderea bolilor lor este dezvăluită prin adâncimile actelor perverse. Vinothraj se îndepărtează de un astfel de aranjament liniar episodic în debutul său de regizor, prezentând în schimb o circularitate specifică vieții. Într-un interviu anterior premierei, el vorbise despre Pietricele și personajele care afectează proprietatea: Este un film despre oamenii mei și locul meu, furia, frustrarea lor, foamea și setea lor.

sunt omizi negre și galbene otrăvitoare

De-a lungul cursului său, familiarizarea sa - dar mai ales conștientizarea - despre oamenii ale căror vieți le documentează este pe deplin afișată. În mai multe puncte, el ne tachină privirea, antrenată pentru a evalua suferința prin acțiune, îndemnându-ne să deducem o afirmație dintr-o scenă. Când Ganapathy intră într-o luptă cu un străin într-un autobuz, abrazivitatea bărbaților se simte în groaza de pe fața lui Velu. Singura care coboară din autobuz este o femeie cu copilul ei. Restul au rămas de parcă zgomotul care a înspăimântat-o ​​și l-a trezit pe copilul adormit ar fi fost în mod obișnuit pentru ei. Mai târziu, când Ganapathy intră în casa maternă a soției sale și dezlănțuie o nouă criză de furie că nu o găsește acolo, el se implică într-o altă luptă cu cumnatul său.

Este tentant să ne imaginăm Pietricele să vorbească despre un agresor neînfricat în poziție într-o țară de oameni care nu știu nimic mai bun. Acest sentiment este pronunțat de sentimentul de presimțire cu care se deschide filmul, ceea ce ne face să anticipăm o rezoluție sub forma unui punct culminant brutal. În timp ce Ganapathy și Velu continuă să meargă sub soarele arzător, căldura în creștere servește ca un memento constant al temperamentului său zburător. Și totuși, în timp ce navighăm cu ei observând o altă familie care prinde și mănâncă șobolani în lateral, un cuplu călare pe bicicletă - bărbatul ezitând să fie condus de soția sa în viziunea publică - marcatorii noștri de a înțelege această poveste printr-o temă definitivă se încadrează în . Toate fac parte dintr-o poveste, iar povestea este despre toate. Ele nu sunt incluse pentru a fi explodate în motive mai târziu. Există doar așa cum fac tatăl și fiul. La fel ca în viață.



Pietricele atunci este vorba despre o zi într-un sat în care evenimentele nu sunt recreate pentru a fi conduse la o concluzie. Sunt surprinși așa cum sunt și Vinothraj prezintă darul meșteșugului său și siguranța vocii sale originale, cerându-ne participarea și nu simpatia în schimb.

Dar este lovitura finală, bântuind în felul în care Vinothraj refuză să privească în altă parte și, în extindere, ne obligă să vedem că este cel mai apropiat de a oferi un motiv pentru sterilitatea emoțională continuă în personaje: desecarea pământului a pătruns în oameni, ofilindu-i din interior. Aici, de asemenea, ne perfecționează capacul de judecată cu fragmente ascuțite de circumstanțe, dezvăluind furia, frustrarea, foamea și setea poporului său cu empatie atingătoare.

ce este un ulm

Sunetul laborios și primordial al susținerii lor persistă mult după ce se încheie creditul, de parcă ar fi sugerat că povestea lor s-ar fi încheiat, dar viața lor va continua chiar și după ce nu ne mai uităm. Numai pietricelele vor ține cont.



(Pebbles a avut premiera la Festivalul Internațional de Film Rotterdam)