Ceilalți care au părăsit Kairana gharana, cu multe decenii în urmă

Sediul celebrului Kirana gharana al muzicii clasice hindustane, Kairana și-a pierdut identitatea culturală cu mult timp în urmă.

Sawai Gandharva, Ustad Amjad Ali Khan și Pandit Bhimsen Joshi sunt doar câteva dintre numele care au ieșit din Kirana gharana a muzicii clasice indiene. (Sursa: Wikimedia Commons)

La câteva săptămâni după ce un parlamentar a susținut că a existat un exod din acest mic oraș din Uttar Pradesh din districtul Shamli, Kairana este încă în știri. În timp ce timpul va spune dacă a fost de fapt un exod din cauza unei amenințări sau a unei migrații treptate de către oameni în căutarea unei vieți mai bune, dezertarea de către oamenii săi nu este nouă pentru Kairana. Orașul a văzut o migrație majoră de altă natură cu aproape un secol în urmă. Atunci muzica lui Kairana, cu speranța de a se extinde și de a prospera, părăsise orașul mic. Prosper a făcut-o și cum.

Kairana - sau Kirana - a fost locul de naștere al lui Ustad Abdul Karim Khan (1872-1937), una dintre cele mai mari minți muzicale pe care muzica clasică hindustană le-a văzut vreodată. Împreună cu nepotul și o altă legendă Abdul Wahid Khan, Abdul Karim Khan a dat Indiei celebrul Kiraki Gharana gayaki. Dintre toate gharanele din India, Kirana este una dintre cele mai populare și se laudă fără îndoială cu cel mai mare număr de cântăreți în prezent.

Kirana a fost orașul în care, se spune, împăratul Jehangir a reamenajat multe familii de muzicieni după ce o inundație devastatoare le-a distrus casele. Și mulți jucători de sarangi și sitar își găsesc rădăcinile în acest oraș. Mai târziu, majoritatea muzicienilor s-au mutat unul câte unul și au îmbogățit lumea cu moștenirile lor.

Ustad Abdul Wahid Khan din Kairana este creditat cu introducerea metodei Ati Vilambit Laya sau slow-tempo la forma Khayal a gayaki (cântat), fără de care nu ne putem imagina acum că a existat vreodată un recital complet.

Mai devreme, cântăreții cântau în principal diferite piese drut (rapid) sau cu ritm mediu în timpul unui recital. Abdul Wahid Khan a arătat cum un raga putea fi cântat pe o oră și jumătate pe o întindere - complet cu aalap, bandish, swartan și boltaan, spune cântărețul Amjad Ali Khan, un descendent al marelui dublu unchi-nepot. Amjad Ali trăiește și predă muzică în Delhi și cântă în întreaga lume.

Desfășurarea notă cu notă a raga este ceea ce definește Kirana Gharana cel mai bine, spune celebrul cântăreț Shrinivas Joshi, fiul legendarului vocalist al Kiranei Pandit Bhimsen Joshi.

Potrivit lui Joshi, după ce s-a mutat din Kirana, Abdul Karim Khan a locuit ceva vreme în Jaipur și s-a stabilit ulterior în Miraj, un oraș din Maharashtra care se învecinează cu Karnataka - motivul pentru care Kirana are o prezență imensă în cele două state. Cel mai faimos discipol al lui Khan a fost Ramachandra Kundgolkar Saunshi, mai cunoscut sub numele de Pandit Sawai Gandharva, care a popularizat imens gharana mai târziu.

Legenda spune că un Khan bolnav a venit în orașul Miraj în 1889 și a vizitat sanctuarul Khwaja Samsuddin Mira Saheb din Kasgar. S-a așezat pe pământ sub un copac și a cântat o rugăciune. Aparent, boala sa a fost vindecată în mod miraculos. De la moartea sa, după patru decenii în 1937, același loc sub copac găzduiește în fiecare an un concert în memoria sa în timpul Ursului anual, spune Ustad Mashkoor Ali Khan, un alt descendent al lui Abdul Karim. A 82-a ediție, un eveniment de trei zile, a trecut peste luna trecută.

Nu prea departe, un alt eveniment îl celebrează pe Kirana cântând la o scară mult mai mare. Festivalul Sawai Gandharva este unul dintre cele mai așteptate evenimente anuale din Pune. Discipolii împliniți ai lui Sawai Gandharva, târziu, Bhimsen Joshi și dr. Gangubai Hangal au cântat în mod regulat aici.

(din stânga) Abdul Karim Khan, Abdul Wahid Khan, Bande Ali și Shakoor Ali Khan.

Abdul Karim Khan a frecventat și curtea din Mysore și a fost influențat de muzica carnatică. Ca rezultat, o atingere carnatică poate fi găsită în aplicarea de swaras (note) de către mulți cântăreți Kirana.

cum se numeste un paianjen alb

Note și tonuri care îți influențează inima și mintea simultan, spune Joshi pentru a descrie stilul de a cânta Kirana. Joshi crede că, deși cântăreții de-a lungul anilor au încercat să încorporeze alte stiluri în Kirana gayaki, ei au aderat la principiile principale, păstrând puritatea notelor și modul meditativ care definește gharana.

mic bug negru cu ciupitori în față

În cartea sa „De-a lungul drumului muzicii”, un alt artist celebru, dr. Prabha Atre, a vorbit pe larg despre gharana, dulceața tonului lui Kirana creează un efect calmant general asupra minții și evocă emoții care nu sunt banale. Vocea atinge imediat inima ... Fiecare notă este scufundată în emoție și, ca atare, implică chiar și un ascultător obișnuit în realizarea de muzică. Esența este „seninătatea cu dulceața”. Într-un fel, Kirana este un stil retras, introvertit. Nu este nimic spectaculos, senzațional ...

Mashkoor Ali o numește pe Kirana ca fiind cea mai originală dintre toate. Totuși, el spune că va fi greșit să îi acordăm pe Abdul Karim și Abdul Wahid în totalitate pentru acest lucru. Deși cei doi au avut un rol esențial în popularizarea gharanei, stilul a apărut cu mult înainte de ei cu Nayak Gopal, un brahman din sudul Indiei de la curtea lui Alauddin Khilji în secolul al XIII-lea și preluat ulterior de Nayak Dhondu, Nayak Vannu, Bande Ali Khan și mulți alții.

„Arborele genealogic” Kirana este imens și fiecare dintre ei a contribuit, spune Mashkoor Ali, care a învățat muzica de la tatăl său, Ustad Shakoor Ali Khan, un celebru interpret și vocalist sarangi care a primit premiul Sangeet Natak Akademi și Padma Shri .

Mashkoor Ali, fratele său Mubarak Ali Khan, fiica Shahnaz Ali Jahan și nepoții Amjad Ali Khan și Arshad Ali Khan, printre alții, duc moștenirea familiei înainte. Mashkoor Ali, care are sediul în Kolkata, merge la locul său natal Kairana o dată pe an pentru a petrece câteva zile la casa lor ancestrală. El elimină lipsa de muzică în UP.

Vestea exodului Kairana îl tulbură. Deși spune că muzica nu are nicio legătură cu problema politică, Mashkoor Ali nu poate să nu-și amintească zilele pe care le-a petrecut acolo acum 35-40 de ani. A fost atât de multă pace și armonie. Nu am văzut niciodată neliniște, spune el.

Faceți clic pe imagine pentru a vedea o versiune mai mare și completă a arborelui genealogic

Interesant este faptul că Kirana nu este singura gharana care provine din Uttar Pradesh. Gwalior, Agra și Atrauli gharanas își trasează și ei originea în Uttar Pradesh de Vest. Intrând în istoria muzicii clasice hindustane, Shrinivas Joshi spune că toți muzicienii de la curte au părăsit Delhi după 1857 și s-au stabilit în zone din apropiere împrăștiate în tot Uttar Pradesh de Vest. Și pe măsură ce s-au stabilit și și-au instruit discipolii, multe dintre gharanele pe care le vedem acum s-au născut, fiecare personificând stilul personal de cântare al diferiților muzicieni.

Și pe măsură ce s-au mutat și s-au răspândit în toată țara împreună cu muzica lor bogată, întreaga lume a văzut lumina muzicii. Din păcate, locurile pe care le-au părăsit, precum Kairana, au fost lăsate doar pentru a păzi ruinele caselor ancestrale ale maestrilor - și pentru a face față amenințărilor de diferite tipuri.

Guvernul central este acum învățat să planifice indicatoare culturale pentru Kairana. Ca parte a unui proiect la nivel național al ministerului culturii de identificare a locurilor neglijate sau uitate de importanță în ceea ce privește cultura clasică, populară sau contemporană, vor fi amplasate indicatoare în astfel de site-uri care să le povestească trecutul și să le reînvie istoria pentru generația actuală.

Potrivit rapoartelor, Kairana va avea repere culturale în oraș, povestind oamenilor despre viața maeștrilor din trecut și munca lor. Ministerul speră că acest lucru va schimba identitatea orașului și a locuitorilor săi.