Meseria mea se referă la individualitate, spune designerul la comandă galez Timothy Everest

Timothy Everest, croitorul și designerul la comandă din Țara Galilor, spune despre filozofia sa de design, eticheta personalizată și potențialul pieței indiene pe platforma globală.

Timothy EverestTimothy Everest

În urmă cu douăzeci și cinci de ani, când totul a început, nu avea nicio idee unde va ajunge, dar era încrezător în ceea ce făcea pentru a evolua „individualitatea” despre care credea că îi lipsește atunci când vine vorba de îmbrăcăminte și stil. Timothy Everest, croitorul și designerul la comandă galez, care și-a început cariera de proiectant cu un motiv de a revoluționa conceptul de îmbrăcăminte, este pregătit să prezinte linia exclusivă în colaborare cu The Woolmark India și The Raymond. Într-o conversație exclusivă cu Indian Express online, el vărsă boabele despre filosofia sa de design, eticheta personalizată și potențialul pieței indiene pe platforma globală.



Cum interpretezi moda și stilul?
(Zâmbet blând) Moda și stilul nu se întâmplă în momentul de față. Este rezultatul generațiilor și eforturilor depuse în domeniul îmbrăcămintei și îmbrăcămintei. Și așa interpretez și stilul meu. Când vine vorba de design, încerc să acord suficient timp pentru a înțelege moștenirea care este purtată în genul special de îmbrăcăminte și apoi încerc să aduc această moștenire în stilul meu de îmbrăcăminte la comandă. Chiar și în această colaborare în care prezint colecția pentru The Raymond, am încercat să înțeleg USP-ul etichetei, adică îmbrăcămintea formală, și de aici am derivat modul meu de a-i oferi noștria lui Timothy pentru clienții indieni.



Ai făcut parte dintr-o mișcare la comandă, iar eticheta ta se referă la haine la comandă, cum a venit această idee în urmă cu aproximativ douăzeci și cinci de ani?
Când ești tânăr, îți poți permite riscul; cu timpul, pe măsură ce îmbătrânești, șansele încep să se reducă. Deci, a fost mai mult despre implicarea riscului în ceea ce observați în societate. Când mi-am început cariera de design, încercam să înțeleg de ce oamenilor le lipsește individualitatea când vine vorba de îmbrăcare. A fi influențat a fost bine, dar pentru mine a fost vorba despre „individualitate” și apoi ideea de „dresă personalizată” mi-a făcut clic în minte și am decis să merg cu ea. Conceptul în sine era nou, deci gradul de risc era foarte mare, dar eram sigur că ceea ce făceam era foarte necesar pentru a revoluționa ideea de îmbrăcare.



Vorbește despre colecția exclusivă cu care ai colaborat cu The Woolmark India și The Raymond.
Iubesc „lâna” ca țesătură și simt că lâna este o astfel de țesătură care este atât de dinamică încât fiecare designer ar trebui să-și încerce mâna pe ea. Ideea mea a fost să prezint o linie care să fie foarte sincronizată cu îmbrăcămintea formală indiană, dar, în același timp, să aibă acea individualitate pe care o caut. Colecția include în total 12 piese vestimentare, dintre care 6 sunt strict formale în croi și structură, în timp ce 6 au un pic de îmbrăcăminte casual. Îmbrăcămintea formală indiană are acea înclinație casual, care este purtată de ani de zile și care m-a ajutat să merg cu îngerul, astfel încât însăși esența să fie menținută. Colecția va avea pantaloni plisați, jachete dublu și tot ceea ce îți poți permite în îmbrăcăminte formală. Pentru a face colecția sincronizată cu timpul, am adăugat Nehru Jackets. În timp ce straturile de bază și accesoriile pentru colecție vor vedea eticheta lui Timothy pe rampă, gama exclusivă realizată cu țesătură „lână rece” va fi disponibilă în magazinele The Raymond.

În principal, ideea mea pentru colaborare a fost să ofer ceva nou clienților indieni și, în același timp, să promovez îmbrăcămintea la comandă, care este cu siguranță viitorul modei.



Când vine vorba de design pentru filme și vedete, cât de mult contează individualitatea pentru tine?
Bineînțeles că contează. Filmele au o agendă cu totul diferită. Este nevoie de mult timp pentru a înțelege aura, personajul și apoi trebuie să pregătesc planul pentru fiecare personaj, astfel încât acestea să fie conectate între ele, dar în același timp fiecare piesă vestimentară ar trebui să stea singură. În timp ce, atunci când lucrez pentru un client individual, cel mai important lucru pentru mine este să-i înțeleg simțul stilului și numai eu îl pot perfecționa pentru a-l face mai individualist în natură.



Cum vedeți piața de modă din India pe platforma globală?
Este dinamic și se depun eforturi pentru a-l face viabil la nivel global și, într-o anumită măsură, industria a reușit. Munca de calitate pe care o fac designerii indieni a ajutat piața să recunoască potențialul pe care îl au design-urile indiene și, cred că foarte curând, piața indiană va fi la egalitate cu alte țări care conduc pe piața modei.

Deci, ne putem aștepta ca Timothy Everest să-și lanseze casa de discuri în India în viitorul apropiat?
(Face cu ochiul) Sigur. Explorez piața; chiar și în această vizită în India țin întâlniri pentru a înțelege funcționarea afacerilor din India. Mai mult, explorez și tradițiile, cultura și motivele indiene, astfel încât să pot înțelege filosofia din spatele modei indiene, atunci doar eu voi fi în măsură să încep o aventură aici. Sincer vorbind, mulți dintre colegii mei de afaceri au lucrat deja în India și își desfășoară afacerea în liniște, așa că simt că merită și da, sunt gata să explorez piața indiană.



Un punct tare și un punct slab prin care simțiți că trece piața mondială a modei în prezent?
Punctul forte este că oamenii își schimbă mentalitatea și acum preferă să cumpere produse bune. Sunt romantic și încrezător că oamenii se gândesc la „individualitate” și asta a condus la o atitudine față de abordarea „cumpără mai puțin, cumpără mai bine”. Dar aspectul negativ al pieței este volumul de produse cu care piața este inundată. Cultura spectacolului o distruge și simt că trebuie tratată cu grijă.



În 2012, ai lucrat ca magician pentru a reînvia brandul casual Superdry, când aproape că pierduseră piața? Care a fost abordarea ta?
Ei bine, după cum am spus, pentru mine este foarte important să înțeleg motivul din spatele a tot ceea ce se întâmplă. Și la acel moment, când Superdry își pierduse aproape toată cota de piață, mi s-a propus să lucrez cu eticheta. Din nou am început cu zgârietura, am încercat să înțeleg despre ce este marca, filozofia modei și cum operează pe piață. Și apoi ținând cont de asta, m-am concentrat pe generația mai tânără în calitate de client și am prezentat-o ​​cu linia unică, iar pe măsură ce am prezentat-o ​​ca săptămâna londoneză, a primit o recenzie excelentă și a ajutat brandul să revină pe piață.