Marianne și Leonard: Cuvinte de dragoste sunt transmise în flux pe Netflix. Atât de mult, Marianne - Oda dureroasă a lui Leonard Cohen adusă muzei sale Marianne Ihlen - este o plângere îmbrăcată ca un cântec de dragoste. Este cel mai tandru imn de despărțire, care cuprinde pledoaria sa de a pleca și uimirea de a fi lăsat. Este fiecare melodie Cohen vreodată. De-a lungul timpului de execuție, cântărețul urmărește viața relației sale cu o intimitate prețuită, cântând fiecare moment împărtășit cu afecțiune, inclusiv adio, deoarece motivul este incident, dar mesajul este totul, ca și când ar trebui să se despartă pentru a se putea întâlni din nou, de parcă se pot întâlni doar dacă se despart din nou. În ieșirea lui Nick Broomfield - un documentar profund intim, revelator despre cuplu - el mapează această relație de un deceniu care a durat o viață.
Marianne și Leonard: Cuvinte de dragoste începe cu sfârșitul: Marianne este pe patul de moarte în 2016 și Cohen îi trimite o scrisoare în care exprimă dragoste și recunoștință nesfârșite. Este urmat de imagini din spectacolul său de la Isle of Wight în 1970. Ca un iubit nerăbdător dornic să-și spună povestea, cântărețul își amintește istoria din spatele Atât de mult, Marianne mulțimii; compus ținându-și minte partenerul de atunci. Ochii lui arată liberi, dar nu neliniștiți, de parcă ar fi sigur că este acolo. Pe măsură ce documentarul se desfășoară, contextualizează nevoia de a-l chema la trecere și certitudinea prezenței sale într-o mare de străini.
Cuplul s-a întâlnit la Hydra în anii 60, ambii fugari din trecutul lor. S-a mutat din Oslo și a rămas blocată într-o căsnicie nefericită cu autorul norvegian Axel Jensen. Venise din Montreal căutând să facă o carieră din scris. Insula greacă idilică i-a supt, ajutându-i pe amândoi să-și facă o casă dintr-un loc. Era epoca exceselor, a căsătoriilor deschise și a drogurilor; un refugiu pentru sufletele inspirate. Cohen stătea sub soare și scria în timp ce Marianne avea grijă de el. După cartea sa Frumoși pierzători nu a reușit să impresioneze criticii, un Cohen descurajat a călătorit la New York pentru a o întâlni pe Judy Collins și a cântat acolo Suzanne , un cântec care va învăța o întreagă generație să iubească un nume cu urgența unei persoane. Când s-a descoperit pe sine ca cântăreț, Cohen a început să rămână din ce în ce mai mult la New York și, deși a chemat-o pe Marianne și pe fiul ei Axel (Ai tot ce am nevoie este femeia mea și fiul ei), lucrurile nu au fost niciodată la fel.
Narațiunea de aici este tipică. Cohen va deveni rapid unul dintre cei mai distinctivi cântăreți ai timpului său, un poet pentru femeile cvasi-deprimate din epoca sa, așa cum spune compozitorul John Lissauer, micșorând prezența Mariannei în viața sa. Aceasta este povestea fiecărui artist și a muzei lor, un exemplu tragic de mare artă care stă pe cârjele constrângerii emoționale. Dar Broomfield insistă că a fost diferit cu ei.
O mare parte din viața mea scăpa, spune Cohen într-o voce în off (Broomfield folosește pe larg înregistrarea interviului său cu DA Pennebaker, vocea simplă a cântăreței captivează ca un cântec). Nimic nu-l putea opri. Chiar și atunci când lucrurile erau bune, nu erau niciodată suficient de bune pentru el. Această nemulțumire perenă, un impuls artistic voalat de a atrage experiența și de a-și accentua expertiza, i-au împrumutat o trecere, făcându-l atrăgător și de neatins. Este ceea ce l-a alungat din Montreal, Hydra și mai târziu din Marianne. La un moment dat, Aviva Layton, fosta soție a poetului canadian Irving Layton spune: „Poeții nu fac mari soți. Nu le poți deține. Cohen, credea ea, era afectată de o boală similară. Ar putea iubi femeile de la distanță, să le facă să se simtă bine, dar nu s-ar fi dăruit lor. El nu se putea dărui,
Dar aceasta a fost o poveste de dragoste. Broomfield, prietenul lui Marianne până la final, privește cuplul ceea ce ar fi putut să treacă prin ceea ce au ajuns să devină, interceptând narațiunea cu memoria sa despre ei și completând-o cu imagini de arhivă rare și videoclipuri ale ambelor împreună. El proiectează documentarul pentru a imita silueta relației, estompând cronologiile și evidențiind egalitatea în mizeriile lor inegale. Dacă nu se abonează la șablonul artist-muză, este din cauză că neputința debilitantă a iubirii pare reciprocă.
Broomfield povestește că Marianne nu și-a revenit deloc din relație, chiar dacă s-a mutat înapoi la Oslo, s-a căsătorit cu cineva, a divorțat și s-a căsătorit din nou cu el. Totuși, el nu include niciodată amărăciunea ei. Refrenul său semnalează adevărul comun: resentimentul, atunci când este împărtășit, ia forma durerii.
Realizarea narativă a lui Broomfield rezidă în convingerea cu care subliniază Marianne pentru a fi persoana despre care a scris Cohen. (Sursa: Netflix.in) Cohen a scris despre dragoste chiar și atunci când nu. Cuvintele sale evocă imaginea unui om fragil torturat de dragoste și înfometat de ea, ars de invidie și mortificat de ea, legat de soartă și eliberat de ea. Iubirea este atât o boală, cât și un drog, călătoria și destinația, motivul plecării și cauza rămânerii în urmă. Există o crăpătură în cuvintele sale de unde intră lumina, iluminând fiecare emoție și fiecare poveste, fiecare bucurie și fiecare situație dificilă cu căldura emoției. Când cântă, chiar Aleluia sună ca un strigăt deznădăjduit al unui om bolnav de iubire. Dacă vocea sa poartă solemnitatea unei devoțiuni, este pentru că cântecele sale sunt rugăciuni fierbinți, care caută mântuirea și evadarea, ridicând suspiciuni și apel, de parcă ar fi furioși împotriva unui zeu care este părăsit aproape uman. Cohen a scris despre cineva chiar și atunci când nu.
Realizarea narativă a lui Broomfield rezidă în convingerea cu care subliniază că Marianne este acea persoană - nu doar muza, ci vocea din spatele gândurilor cântăreței, geamănul său în oglindă, rudele sale rude, singurul care îl va lua într-o mie de sărutări - chiar dacă Cohen a continuat să fie cu alte femei. Incapacitatea lui de a pleca, chiar și după ce a lăsat dovezi, îi spune, i-am arătat inima doctorului / El a spus că trebuie doar să renunț / Apoi și-a scris el însuși o rețetă / Și numele tău a fost menționat în el; ea este cea pe care o va compensa după ce a rupt pe toți cei care au întins mâna pentru mine; cea pe care a întâlnit-o la hotelul Chelsea. Dacă Cohen trăia pentru a scrie, scrisul său reflecta viața lui; cântecele sale își exprimă gândurile și cuvintele îi aparțineau lui Marianne. Nu putea să se lase, așa că a purtat-o cu el.
Dacă Cohen trăia pentru a scrie, scrisul său reflecta viața lui; cântecele sale își exprimă gândurile și cuvintele îi aparțineau lui Marianne. (Sursa: Netflix.in) Marianne și Leonard: Cuvinte de dragoste include momente din turneul final al lui Cohen (2008-2010), primul său după un deceniu după ce a fost faliment. Vedem un Cohen fragil și slab interpretând Atât de mult, Marianne . Ochii lui de această dată sunt închiși de parcă știe că Marianne este în mulțime. Ea își flutură mâinile și cântă. Urmează Marianne ascultând scrisoarea trimisă de Cohen, un moment atât de emoțional, încât te simți privilegiat să asiste la ea. Broomfield inversează secvența de deschidere cu acest aranjament, creând un nod narativ pentru ca ambii să scape. Ei fac. Cohen a murit patru luni mai târziu.
Speriat peren de a fi depășit de altcineva, Cohen a făcut o faimoasă excepție în Celebru impermeabil albastru , adresându-i-o iubitului iubitului său, mulțumindu-i că i-a luat necazul din ochii ei, am crezut că este acolo definitiv / Deci nu am încercat niciodată. Este un cântec de generozitate mișcătoare, care se apropie cel mai mult de a defini modul distinct pe care îl iubea Cohen. Cu Marianne și Leonard: Cuvinte de dragoste , Broomfield, fostul iubit al Mariannei, îi întoarce favoarea.
Marianne și Leonard: Cuvinte de dragoste sunt transmise în flux pe Netflix