Recenzie de carte - „Desenarea liniei”: Când fetele bune trec linia

Strigată, melancolică și aproape blândă, această colecție de povești de artă grafică de și despre femeile indiene oprimate nu se supără suficient de mult împotriva tradițiilor care le leagă.

recenzie de carte, recenzie de carte indian express, recenzie de carte indian express, Drawing The Line: indian indian fight back, drawing the line review de carte, Priya Kuriyan, Larissa Bertonasco, Ludmilla Bartscht, cărți de cititPanouri din „Dar ce este spațiul de bază?” De Kaveri Gopalakrishnan; „Fotografia” de Reshu Singh; și „Someday” de Samidha Gunjal.

De: Manjula Padmanabhan



Titlu: Desenând linia: femeile indiene se luptă
Editori: Priya Kuriyan, Larissa Bertonasco, Ludmilla Bartscht
Editor: Zubaan
Pagini: 164 Preț: 695 Rs



diferite tipuri de copaci cu imagini și nume

Această colecție de 14 povești de artă grafică îmi amintește de jetoane karela (bitter-gourd). Cu toate că sunt cu siguranță un plus excelent și gustos la biblioteca oricărei persoane gânditoare, nu există nici o mascare a aromei dure a ingredientului central: femeile indiene urbane oprimate. În aceste pagini își zâmbesc singuri, dar prin dinți strânși și lacrimi.



Scriitorii-artiști sunt cu toții femei, sincere și încrezători în abilitățile lor. Stilurile lor de desen variază de la naiv-art la gherilă-comix, cu accent pe spontaneitate și detalii, redate în negru, alb și gri. Stilul narativ seamănă mai mult cu documentarul decât cu ficțiunea, iar textura este similară cu videoclipurile amatorilor de pe YouTube, completată cu tranziții sacadate, concluzii bruște și unghiuri incomode ale camerei. Există erori de verificare și cel puțin un loc (pagina 93) în care o porțiune din desen pare a fi poziționată incorect.

Dar scopul acestor povești este conținutul lor, nu stilul lor. Desenul brut al multor piese se potrivește perfect cu situațiile crude inegale în care trăiesc multe milioane de femei. Majoritatea pieselor se referă la felul în care femeile, în special cele tinere și necăsătorite, sunt oprimate de cultura din jur. Se așteaptă ca aceștia să se căsătorească, să fie supuși, să fie modesti, plini de sine și, desigur, convențional de frumoși. Două piese, „That's Not Fair” de Harini Kannan și „Melanin” de Bhavana Singh abordează obsesia părinților indieni cu pielea deschisă și relevanța acesteia pentru perspectivele de căsătorie ale unei fiice.



Tema căsătoriei planează ca o harpie peste mai multe povești. „The Photo”, de Reshu Singh, este o poveste plină de viață a refuzului unei fete de a poza pentru o fotografie care va fi trimisă potențialilor miri. „O fată ideală” de Soumya Menon folosește un stil de desen în grafic pentru școală pentru a arăta fetei ideale care devine soția ideală și se încheie cu acea fată ideală care decide că nu mai vrea să fie ideală. „Ever After” de Priyanka Kumar ne arată o femeie care evadează din plictiseala unei vieți convenționale cu un soț și prietene de barfă, într-un tărâm de fantezie cu monștri misterioși, lascivi.



„The Prey” de Neelima P. Aryan este despre o tânără care prinde și distruge un vultur care este o metaforă a unui bărbat lescos care se ascunde în cartier zgâriindu-și bilele păroase. „Asha, Now” de Hemavathy Guha este o poveste în care o femeie își amintește că a fost molestată de propriul său frate. „Dar ce este spațiul de bază?” De Kaveri Gopalakrishnan ne vorbește prin teama de a fi molestați în spațiile publice. „Someday” de Samidha Gunjal este o fantezie triumfătoare a zeiței, în care o tânără se întoarce în cele din urmă asupra mulțimii de bărbați din jurul ei și îi mănâncă!

„The Walk” de Deepani Seth este o meditație liniștită, în tonuri gri, asupra femeilor și a relațiilor din vastul spațiu impersonal al orașului. „Broken Lines” de Vidyun Sabhaney face o legătură inteligentă și provocatoare între descrierile din pata chitra tradițională a pedepselor sângeroase care așteaptă femeile păcătoase în viața de apoi la ceea ce vedem în știrile despre atacurile cu acid și violul în grup. „Doamnelor, vă rog scuzați” de Angela Ferrao este o viziune veselă, dar frustrată, a ușurinței relative cu care bărbații își găsesc locuri de muncă în comparație cu procesele cu care se confruntă femeile tinere.



Două povești abordează opresiunea de către alte agenții decât părinții sau bărbații. „Poetul, Sharmila” de Ita Mehrotra este despre extraordinarul activist-poet Manipuri, Irom Sharmila, și postul ei de 15 ani. „Mumbai Local”, de Diti Mistry, este despre o tânără al cărei opresor este o insectă obraznică care urcă pe picior pe un tren de navetiști aglomerat din Mumbai. Salvatoarele ei sunt celelalte femei din jurul ei. Împrietenirea lor devine eliberarea ei de propriile ei preconcepții despre oameni și locuri.



Editorii, Priya Kuriyan, Larissa Bertonasco și Ludmilla Bartscht, care sunt toți artiști-scriitori, oferă note finale și informații despre crearea acestei colecții. Nisha Susan în „Introducere” ne spune că violul din decembrie din New Delhi și protestele care au urmat incidentului au fost catalizatorul acestei cărți. Având în vedere acest context, este destul de remarcabil faptul că, cu excepția câtorva povești precum „Someday”, tonul general este ironic și melancolic, aproape blând. Aproape că nu există furori împotriva tradițiilor culturale, autorității părintești, partidelor politice sau religiei.

Este ca și cum artiștii și editorii ar fi vrut să rămână în limitele a ceea ce ar fi acceptabil în casele din clasa mijlocie în care cremele de albire a pielii vor continua să fie pe lista de produse cosmetice a unei tinere femei, iar fiicele vor continua să fie căsătorite oprit. Cartea aduce acasă mesajul puternic, dar puternic, că, chiar dacă doresc să exprime indignare și frustrare, femeile indiene din clasa de mijloc continuă să urmeze liniile pe care alții le trasează în jurul lor.



Manjula Padmanabhan este scriitor, artist și creator al lui Suki.



ce fel de plante sunt în deșert