Am început să dezvolt un limbaj care nu aparține unui loc. Puteam auzi elemente din diferite țări în muzică ... Muzica este limbajul migrației. Prin aceasta, migrația poate fi exprimată, spune Arko Mukhaerjee (Express Photo de Amit Mehra) Scris de Tanushree Ghosh
Dacă îmi place un sunet pe care îl aud, îmi place să îl reproduc. Dacă nu pot, cânt la fel. Când cânt un cântec de la Santhali, aud Africa, spune Arko Mukhaerjee, 32 de ani, la Delhi’s Depot48, înainte de a urca pe scenă cu Ziba, noua sa formație de muzică mondială - o ținută din cinci piese, cu legenda chitarelor Amyt Datta în rolul principal.
În cântecele sale, Arko caută o estetică similară, cea care străbate pământurile și formele. Cântă pe cele pe care le încearcă fără a schimba textura și gravita originalului. Imaginează-ți Kabir bhajan asociat cu Mast qalandar, O Susanna! foxtrotându-se la dulcetul Jaane kahan mera jigar gaya ji și la nepalezii Resham firiri, o atingere reggae jivey la calipso-ul Harry Belafonte al unei rime vechi englezești, sau un bemol modificat în standardul de blues al lui Chuck Berry Johnny B. Goode. Notele bluegrass din multe au fost de neratat, deși nu sunt un artist bluegrass, (jucător de mandolină) Diptanshu (Roy) este, spune el vorbind despre colegul său de trupă Green Fiddler. Și ei bine, refuză să-și numească muzica fuziune. Muzica indiană se schimbă la fiecare 200 de kilometri. M-am inspirat profund din poporul vest-african și irlandez-scoțian și le-am cântat cu puratoni Bangla gaan, spune țiganul urban soi-disant cu părul creț din Kolkata.
Poveștile preludează cântarea lui Arko. Mitul se împlinește pentru mine când cânt, spune el. El este agitat de fenomenul Kabir. În mod previzibil, prima piesă a lui Ziba este Kabir jam, o combinație de sunete diverse - rock, jazz, folk și multe altele. Anul trecut, Amytda a sunat să spună „să facem o trupă împreună, ceva de carnaval”. A fost ca un apel de la Miles Davis, spune Arko. El o numește șansa sa de aur de a învăța. Ziba este mai grill, are nevoie de practică, spre deosebire de Fiddler’s Green, unde cântăm improvizat, adaugă el.
Datta, care poate chiar să facă sunetul melodic al disonanței, a fost impresionat. De ani de zile îmi doresc să creez muzică sofisticată și complexă, dar accesibilă. Muzica instrumentală este greu de înțeles. Arko este stabilit, doar persoana potrivită pentru a aduce o voce indiană, nu muzică indiană, ci o față contemporană a muzicii, spune Datta.
Arko își împărtășește numele cu un compozitor de muzică din Bollywood, dar asemănările se termină aici. Muzicianul popular urban contemporan, cu un tenor profund și husky, joacă ukulele hawaiian ca o kora africană și kazoo african - unul dintre cele mai vechi instrumente de alamă, care arată ca un chillum de buruieni, la popularul popor gujaratian Mero gaam katha pare, de exemplu.
Dacă nu aș fi muzician, aș fi un tip de munte, spune el. Simțul mișcării - realitatea mamei sale de a fi un refugiat de război din 1971 și el crescând în mijlocul politicii de stânga dintr-o colonie de refugiați din clasa mijlocie inferioară - și-a informat muzica. Am început să dezvolt un limbaj care nu aparține unui loc. Puteam auzi elemente din diferite țări în muzică - un pic de Persia în India, Punjab și Africa de Vest în Bengal, reggae în poporul Punjabi. Muzica este limbajul migrației. Prin ea, migrația poate fi exprimată, spune muzicianul impresionist.
În vârstă de șapte albume, Arko a cântat în 26 de formații din întreaga lume, inclusiv o colaborare etno-electronică intitulată Ashram. A început la 11 ani. La 13 ani, a fost expus la metalul greu și, în vizitele sale santiniketane, la forme populare de Baul, Bhatiyali, Bhawaiya, Fakiri și Kirtan, printre altele, și Rabindrasangeet. Pentru el, limbajul muzicii acordurilor simple a lui Tagore era modern - felul în care încorpora dhrupad, baithaki, tappa și elemente din Orientul Mijlociu. El adaugă, cu toate acestea, la vremea sa, mari ca Eddie Durham, Django Reinhardt și Charlie Christian erau deja în scenă.
Muzica a început pentru Arko cu mult înainte, acasă, când avea doi ani. Tatăl său îl punea pe băiat pe ciclul său în drum spre piață și îi cânta. Un astfel de cântec a fost Shoingey liboh, o piesă populară tribală din Manbhum (a cărei părți se află în actuala Purulia, Bengalul de Vest), despre suferințele și speranțele minerilor de cărbune. El avea să recreeze acei ani mai târziu. A ridicat ceea ce a auzit și a început să-i răspundă. Mama sa, un artist al All India Radio, s-a asigurat că fiul ei a înțeles notele clasice hindustane, nu stând toată ziua cu armoniul. A învățat-o până la vârsta de 10 ani, a revenit la cântarea ei la 17-18 ani, dar a renunțat, datorită domeniului său limitat, regimentat.
În 2001, el a început să blocheze cu studenții fraților Datta - Amyt din Pinknoise și Skinny Alley și cu percuționistul de muzică latină târziu Monojit (alias Kochuda). Aici a fost un conguero care juca congosuri reale, în timp ce RD Burman a făcut o treabă de gunoi în Bollywood, adaptând greșit rumba într-un număr bolnav de discotecă, spune Arko referindu-se la Monojit care a murit anul trecut. Totuși, el îl consideră pe tatăl lui Burman, SD Burman, care a cutreierat nord-estul și a adus melodii populare muzicii de film, printre influențele sale, alături de Baaba Maal (din Senegal) și Ali Farka Touré (Mali).
A locuit în Franța, din 2011-15, făcând muzică cu partenerul și harpista sa de atunci Anna Tanvir (fiica doyenului de teatru târziu Habib Tanvir). Trupa lor Crossover a cântat la multe festivaluri. Când s-au mutat în Anglia pentru educația copiilor lor, spune el, „Nimeni nu ne cunoștea”. Mă plimbam pe străzi și mă găseam într-un spațiu în care nimeni nu semăna cu mine. M-am gândit „să-i încurcăm mai departe pe acești oameni” - cineva de culoarea mea, vorbind franceză, cântând vest-african, afro-cubanez, spaniol și irlandez. Viața personală și profesională, în cele din urmă, a atins fundul. Am vrut să spun multe, dar nu aș putea într-o melodie, spune Arko, care vorbește 19 limbi. A făcut-o, totuși, prin opt compoziții într-o animație intitulată Leul și hamsterul.
În 2015, Bangladesh și-a schimbat poziția economică. Am fost printre artiștii de top, spune Arko. A ajutat o serie de docu-uri, Vorsha Thakuk Bangla Gaane, concerte la Dhaka Sufi Festival și Nepal Gypsy Jazz Festival. În India, a cântat în filme Bangla, a compus jingle, a cântat melodia titlului emisiunii de teste Souad Ganguly Dadagiri și a apărut pe Sa Re Ga Ma Pa (Zee Bangla). Acestea l-au adus în camerele de zi bengaleze. El spune: „Muzica durează 200-300 de ani pentru a întoarce pagina. Suntem pe punctul de a ne întoarce și de a asista la dramă.