Alchimia spațiului și a timpului

O expoziție seminală de design ține conversații între trecutul și prezentul Indiei prin obiecte și idei.

expoziție, expoziție de design, divya thakur, poveste din India, proiectare poveste din India, expoziție din Mumbai, Chhatrapati Shivaji Maharaj Vastu Sangrahalaya, Galeria Max Mueller Bhavan, discuție indiană expresăUnele dintre exponatele expuse pentru „Design: The India Story.

Ce se întâmplă dacă cineva ar intra într-un muzeu și a privi obiectele nu ca lucruri, ci ca amintiri? Ce se întâmplă dacă povestirea unei povești prin mai multe mijloace de informare vă poate arăta frumusețe în cotidian? Ce se întâmplă dacă o expoziție nu se referă la obiecte, ci la idei? Aceasta este ceea ce încearcă designerul Divya Thakur în Design: The India Story. Expoziția care se prezintă simultan în două galerii din Mumbai este un angajament cu designul produsului care datează de aproape 150 de ani.



La Chhatrapati Shivaji Maharaj Vastu Sangrahalaya (CSMVS), Objects Through Time încurajează oamenii să se angajeze în cinci categorii - Tehnologie și electrocasnice, ustensile, Securitate, Scaune și Design de suprafețe. Prin povestiri, am încercat să arătăm designul de zi cu zi, spune Thakur, adăugând: De exemplu, pentru cea mai lungă perioadă de timp, ne-am imaginat că scaunele ridicate au venit cu britanicii. Dar cercetările noastre au arătat cum au existat întotdeauna piedestalele și asanii, chiar dacă a fost un privilegiu al regalității. Prin monede și sculpturi, am arătat forme spontane de așezare. Designurile clasice sunt realizate de designeri contemporani, inclusiv scaunul din bambus al lui Sandeep Sangaru, scaunul Katran al lui Sahil Bagga și Sarthak Sengupta, Scaunul Planters al lui Nikita Bhate și scaunul din oțel inoxidabil al lui Rooshad Shroff.



Scopul principal al oricărui design este îndeplinirea unei funcții. Dacă nu face asta, atunci obiectul este o îngăduință și aparține tărâmului artei. Această distincție trebuie să fie clară, spune Thakur. Această credință aparține noțiunii antice indiene de sustenabilitate, unul dintre cei opt stâlpi de gândire din istoria designului indian. Concepte precum acestea sunt prezentate în Idei prin timp, spectacolul de la Galeria Max Mueller Bhavan (MMB).



În mod tradițional, înainte de a crea un obiect, ne-am gândit întotdeauna dacă era cu adevărat necesar. Chiar și decorarea este de prisos dacă nu servește unui scop; trebuie să dea naștere anumitor emoții sau gânduri în persoana care îl privește, spune Thakur. Ea crede că designerii, în India și în străinătate, trebuie să permită acestor valori să le ghideze munca.

Dar Objects Through Time nu oferă spectatorului o explicație convingătoare a modului în care funcționează aceste valori în elementele afișate. Între obiecte familiare, cum ar fi radiouri cu tranzistoare, ventilatoare brodate manual și trunchiuri grele de fier, expoziția nu prea încurajează oamenii să se gândească la motivele pentru care aceste obiecte au fost proiectate în moduri specifice.



Cu toate acestea, anumite exponate oferă înțelegeri interesante, în special cele care nu au fost realizate în India; multe au fost modificate, adaptate sau refăcute în casele noastre. De exemplu, cutia de tiffin, o invenție britanică, a venit cu două linguri lungi atașate pe laturile sale - cu greu o ustensilă pe care vreun indian ar fi folosit-o la acea vreme. Bharaniile ceramice care acum păstrează amintiri și murături au fost folosite în timpul Indiei Britanice pentru a transporta acidul sulfuric către industrii. Ulterior a fost însușit pentru a se potrivi uzului casnic. Când te uiți la obiecte artizanale, se poate spune că este indo-portughez sau olandez, dar apoi începi să vezi influențe gujarati. Cum s-a întâmplat asta și cum ne-am adaptat? Acestea sunt întrebările pe care le prezentăm la expoziție. Călătorim de la influențe regionale la contemporane la influențe globale, spune Thakur. De asemenea, spectacolul juxtapune obiecte produse în masă împotriva inovațiilor de la bază. În secțiunea privind iluminatul, de exemplu, becurile moderne din marmură sunt amplasate lângă o sobă inovatoare care dă lumină constantă în timpul gătitului.



Fondator al studio-ului și magazinului de design Design Temple din Mumbai, Thakur consideră că economia producției de masă va continua să domine în viitor. Este nevoie de produse bine concepute, spune ea. Dar ceea ce lipsește este răspunsul activ al oamenilor la ceea ce folosesc. În ziua în care începem să ne evaluăm obiectele cu mai multă atenție, piețele vor deveni mai bune la crearea produselor care funcționează bine și ne simplifică viața, spune ea.

Conceptul de timp sau kalchakra se explică la MMB. Fiecare obiect trece printr-un ciclu de început și dizolvare finală în filozofia indiană, spre deosebire de filosofia occidentală, care consideră timpul ca fiind liniar. În fiecare nou ciclu, obiectul se reinventează și aruncă totul redundant. Așadar, atunci când vorbim despre întreruperi ca pe un nou cuvânt la modă în marketing, este ceva ce India a știut tot timpul, spune Thakur.